Digitale Kunst gewinnt mittlerweile bei vielen Künstlern immer mehr an Bedeutung. Angesichts der einzigartigen Eigenschaften des Mediums ist es nicht verwunderlich, dass die digitale Kunst in letzter Zeit populär geworden ist. Um digitale Kunst zu erstellen, benötigen Sie einen Computer, ein Programm, das die Erstellung digitaler Bilder erleichtert, und ein Tablet. Nach dem Erlernen der Grundlagen der digitalen Kunst und viel Übung werden Sie immer besser im Umgang mit digitalen Bildern.
Schritt
Methode 1 von 3: Vorbereiten der Illustration
Schritt 1. Skizzieren Sie die Idee auf einem Blatt Papier
Wenn Sie einen Scanner haben, beginnen Sie am besten damit, eine Skizze auf ein Blatt Papier zu zeichnen. Zeichnen Sie die Anatomie und Physiologie des Motivs so genau wie möglich, aber machen Sie sich nicht zu viele Gedanken über die Details, da Sie später Anpassungen vornehmen können. Fügen Sie nicht nur zu viele Details wie Fell oder Kleidungstextur hinzu. Verwenden Sie einen Bleistift, damit Sie ihn ausradieren können, wenn Sie einen Fehler machen.
Das Zeichnen der allgemeinen Idee und des „Gefühls“der Illustration auf der Skizze ist viel wichtiger als das Zeichnen der Details des Themas. Höchstwahrscheinlich wird sich das Bild zwischen dieser Phase und dem Endergebnis stark ändern
Schritt 2. Scannen Sie die Skizze
Legen Sie Ihre Skizze mit der Vorderseite nach unten auf den Scanner. Schließen Sie den Scanner und starten Sie den Scanvorgang. Benennen Sie die Datei nach dem Scannen und speichern Sie sie als-p.webp
Schritt 3. Öffnen Sie die Datei in einem beliebigen Programm, das Sie verwenden möchten
GIMP ist eine gute Wahl für Anfänger, da es kostenlos heruntergeladen werden kann. Microsoft Paint ist keine ideale Wahl, da seine Funktionen begrenzt sind und es schwierig ist, die Leinwand zu sehen. Viele Leute verwenden Adobe Photoshop, um digitale Kunst zu erstellen.
Schritt 4. Alternativ skizzieren Sie direkt in dem von Ihnen verwendeten Grafikprogramm
Wenn Sie keinen Scanner haben, skizzieren Sie ihn direkt in dem Programm, das Sie verwenden möchten. Schließen Sie das Tablet mit dem mitgelieferten Kabel an den Computer an und befolgen Sie die Schritte zur Installation der Software.
Öffnen Sie das Programm Ihrer Wahl zum Zeichnen und verbinden Sie es mit dem Tablet. Erstellen Sie dann eine neue Datei und beginnen Sie mit dem Skizzieren
Methode 2 von 3: Umriss und Farbe
Schritt 1. Erstellen Sie Ebenen
Derzeit ist Ihre Skizze die einzige Ebene in der Datei. Erstellen Sie zunächst eine Hintergrundebene, indem Sie die Schaltfläche Neue Ebene auswählen. Verwenden Sie dann das Füllwerkzeug, um die transparente Ebene mit Weiß zu füllen. Ziehen Sie dann die Ebene nach unten, sodass die Ebene in der ersten Sequenz Ihre Skizzenebene ist. Erstellen Sie für jeden großen Bereich im Bild, z. B. Gesicht, Haare, Kleidung und Hintergrund, eine neue Ebene über der Skizzenebene und benennen Sie sie entsprechend dem Bildinhalt.
Mehrere Ebenen ermöglichen mehr Details und Flexibilität, ohne das Gesamtbild zu beschädigen
Schritt 2. Umreißen Sie das Bild
Beginnen Sie mit dem Skizzieren von Umrissen mit dem Pinselwerkzeug auf jeder Ebene, die Sie erstellen. Stellen Sie den Pinsel auf eine kleine Größe ein, z. B. 2 bis 4 Pixel. Der Umriss erleichtert Ihnen das spätere Ausmalen des Bildes. In diesem Stadium können Sie auch anatomische Fehler korrigieren, die beim Zeichnen einer Skizze gemacht wurden.
Nachdem Sie das gesamte Bild skizziert haben, löschen oder blenden Sie die Skizzenebene aus, damit Sie die Kontur einfärben können, ohne von den Skizzenlinien im Originalbild abgelenkt zu werden
Schritt 3. Färben Sie das Bild mit Grundfarben
Nachdem Sie einen Umriss auf dem Bild erstellt haben, fügen Sie Farbe hinzu. Verwenden Sie Pinsel unterschiedlicher Größe, abhängig von der Größe des Bereichs, den Sie ausmalen möchten. Male alle Teile des Bildes aus. Verwenden Sie für jeden Bereich, wie Gesicht, Haare und jedes Kleidungsstück, nur eine Farbe.
Methode 3 von 3: Fertigstellen des Kunstwerks
Schritt 1. Details hinzufügen
Sie können hier viele verschiedene Dinge tun, abhängig von Ihren Fähigkeiten, Ihrem Stil und Ihren Kenntnissen mit dem Programm. Sie können weitere Ebenen hinzufügen und ein detaillierteres Bild erstellen, oder Sie können einfach Teile des Schattens hinzufügen. Denken Sie daran, wenn Sie einen Aspekt des Bildes und nicht alle verbessern möchten, erstellen Sie eine neue Ebene, um gute Ergebnisse zu erzielen. Auf einer neuen Ebene können Sie zum Beispiel Details zu Augen, Taschen, Falten von Kleidung und Struktur zum Hintergrund hinzufügen.
Schritt 2. Geben Sie dem Bild Schatten
Beginnen Sie mit dem Hinzufügen der Schattenteile. Um es zu erstellen, wählen Sie das Pipettenwerkzeug aus und wenden Sie es auf den Bereich an, den Sie schattieren oder abdunkeln möchten. Wählen Sie dann den Farbwähler und ziehen Sie die Farbe auf einen dunkleren Ton. Verwenden Sie diese Farbe mit dem Pinselwerkzeug für die dunklen Teile, an denen Sie gearbeitet haben. Wiederholen Sie die gleichen Schritte für die anderen Teile des Schattens und führen Sie dies für das gesamte Bild aus.
Schritt 3. Wenn Sie fertig sind, stellen Sie sicher, dass Sie alle Ebenen zusammenführen
Speichern Sie zunächst eine Kopie der Datei, damit Sie später zurückgehen und daran arbeiten können, wenn Sie möchten. Da-p.webp
Schritt 4. Exportieren Sie die Datei
Gehen Sie zum Menü Datei und klicken Sie dann auf Speichern unter. Speichern Sie die Datei im.png- oder.jpgG-Format. Wenn Sie es erneut öffnen und etwas am Bild ändern möchten, öffnen Sie einfach die. PSD-Datei oder ein beliebiges Dateiformat, das das Programm unterstützt.
Tipps
- Üben Sie weiter!
- Schauen Sie sich andere Künstler der digitalen Kunst an und finden Sie heraus, wie sie ihre Kunst schaffen. Sie können vielleicht ein oder zwei neue Dinge aus dem Prozess lernen.
- Websites wie deviantArt.com bieten viele großartige Tutorials zum Zeichnen digitaler Kunst, von Augen bis hin zu Kleidung und allem anderen.
- Denken Sie daran, dass es Hunderte von Möglichkeiten gibt, digital zu zeichnen. Experimentieren Sie und finden Sie heraus, welche Pinsel und Effekte zu Ihrem Stil und Ihren Fähigkeiten passen.