In der Modewelt werden neue Designs in Form von Handskizzen präsentiert, bevor der Stoff geschnitten und genäht wird. Zunächst zeichnen Sie eine Grundskizze, das ist die Grundform des Modellkörpers (Croquis), auf dem die Skizze basiert. Der Punkt ist, dass Sie keine realistischen Körperformen zeichnen, sondern eine leere Leinwand, um Illustrationen von Kleidern, Röcken, Blusen, Accessoires und all Ihren Kreationen zu zeigen. Fügen Sie Farbe und andere Details wie Spitze, Futter und Knöpfe hinzu, um Ihre Idee zu veranschaulichen.
Schritt
Teil 1 von 3: Starten Sie Ihre Skizze
Schritt 1. Bereiten Sie Ihre Ausrüstung vor
Wählen Sie einen harten Bleistift (H-Bleistift ist der beste Typ), der Skizzenlinien erzeugt, die nicht zu dunkel und leicht zu löschen sind. Bleistiftlinien erzeugen auch keine Streifen auf dem Papier, so dass Sie Ihrer Skizze Farbe hinzufügen können. Ein Radiergummi von guter Qualität und dickes Zeichenpapier sind unerlässlich, um Ihre Skizzen professionell aussehen zu lassen.
- Wenn Sie nicht den richtigen Bleistift haben, skizzieren Sie mit einem Bleistift Nr. 2. Vergessen Sie nicht, die Linien hell zu halten und das Zeichenpapier mit dem Bleistift nicht zu stark zu drücken.
- Das Zeichnen mit einem Stift wird nicht empfohlen, da Sie die gezeichneten Linien nicht löschen können.
- Du benötigst außerdem farbige Marker, Tinte oder Farbe, um deine Illustrationen zum Kleidungsdesign zu vervollständigen.
Schritt 2. Bestimmen Sie die Pose für Ihre Skizze
Die Modelle in Ihrem Design werden Croquis genannt und sollten in den besten Posen gezeichnet werden, um Ihr Design zu zeigen. Sie können das Modell in einer gehenden, sitzenden, hockenden oder anderen Position zeichnen. Als Anfänger können Sie mit einer gemeinsamen Pose beginnen, bei der es sich um eine Laufstegskizze handelt, die ein Modell zeigt, das während einer Modenschau steht oder geht. Diese Pose ist am einfachsten zu zeichnen und Sie können damit Ihr Design in voller Ansicht veranschaulichen.
- Da Sie eine Designillustration erstellen möchten, die professionell und attraktiv aussieht, ist es wichtig, gut gezeichnete und proportionierte Croquis zu erstellen.
- Viele Modeillustratoren üben, Hunderte von Croquis zu zeichnen, um ihre Fähigkeit zu perfektionieren, eine Vielzahl von Posen zu erstellen.
Schritt 3. Verwenden Sie eine andere Methode zum Zeichnen von Croquis. Es ist großartig, wenn Sie Ihren eigenen Croquis zeichnen können, da Sie ein Modell mit den genauen Proportionen erstellen, die Sie möchten. Wenn Sie Ihre Kleidung jedoch sofort entwerfen möchten, gibt es ein paar schnelle Möglichkeiten, die Sie wählen können:
- Croquis aus dem Internet herunterladen. Sie finden sie in verschiedenen Formen und Größen. Zum Beispiel können Sie Croquis in Form von Kindern, Jungen, kleinen Frauen usw. herunterladen.
- Machen Sie einen Croquis, indem Sie die Umrisse des Fotos eines Models aus einer Zeitschriftenanzeige oder einer anderen nachzeichnen. Legen Sie ein Stück Pauspapier auf das Foto oder die Zeichnung des Modells, das Sie mögen, und skizzieren Sie es glatt.
Teil 2 von 3: Croquis zeichnen
Schritt 1. Zeichnen Sie die Mittellinie
Dies ist die erste Linie Ihrer Skizze und stellt den Schwerpunkt Ihres Modells dar. Zeichnen Sie eine Linie vom Scheitel bis zu Ihren Zehen, parallel zur Wirbelsäule Ihres Croquis. Zeichnen Sie nun eine ovale Form, die den Kopf darstellt. Dies ist die Grundlage Ihres Croquis, und ausgehend von diesem Abschnitt kann ein proportionales Bild erstellt werden. Sie können sich den Croquis als das Skelett des Modells in Ihrer Skizze vorstellen.
- Die Mittellinie sollte eine gerade vertikale Linie sein, auch wenn Ihr Modell geneigt oder geneigt sein soll. Wenn Ihr Modell beispielsweise mit leicht angehobener linker Hüfte posieren soll, zeichnen Sie eine Mittellinie in die Mitte des Papiers. Sie werden diese Linie von der Oberseite des Kopfes des Modells bis zum Boden erstrecken, auf dem das Modell steht.
- Denken Sie daran, dass Sie Kleidung entwerfen, daher ist natürlich ein proportionales Modell erforderlich, da die Kleidung und nicht Ihre Zeichenfähigkeiten sichtbar sind. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie versuchen, ein Modell zu zeichnen, das genau aussieht, oder wenn Sie das Gesicht eines Modells vervollständigen.
Schritt 2. Beginnen Sie mit dem Zeichnen aus dem Hüft-/Beckenbereich
Zeichnen Sie ein Quadrat mit gleicher Seitenlänge von der Mittellinie unterhalb der Mittellinie, dem Punkt, an dem der Beckenbereich natürlich auf dem Körper liegt. Messen Sie das Quadrat auf die Breite Ihres gewünschten Modells. Ein dünneres Modell hat eine kleinere quadratische Breite als ein größeres (übergroßes) Modell.
Behalten Sie die gewünschte Pose im Kopf und heben Sie das Hüftquadrat nach rechts oder links. Wenn Sie beispielsweise möchten, dass Ihr Modell die linke Hüfte nach oben zeigt, zeichnen Sie ein Quadrat, das leicht nach links geneigt ist. Wenn Ihr Modell normal stehen soll, zeichnen Sie ein gerades Quadrat ohne linke oder rechte Winkel
Schritt 3. Zeichnen Sie den Rumpf/den Rumpf und die Schultern
Verlängern Sie die Rumpflinie von den beiden Ecken des Hüftquadrats nach oben. Der Oberkörper sollte nach oben gestreckt werden, an der Taille abnehmen und an den Schultern wieder ausdehnen. Wie beim echten menschlichen Körper sollten die Schultern die gleiche Breite wie die Hüften oder das Quadrat des Beckens haben.
- Sobald Sie fertig sind, sollte der Torso wie der normale Torso aussehen, den Sie vom menschlichen Körper gewohnt sind. Betrachten Sie Beispiele von Modellbildern in verschiedenen Zeitschriften und Anzeigen. Der Rumpf sollte etwa doppelt so lang wie der Kopf sein.
- Dies ist eine übliche Methode, um die Schultern und Hüften in entgegengesetzte Richtungen zu ziehen, und die Position wird als Kontrapost oder Gegenstellung bezeichnet. Diese Pose erweckt den Anschein von Bewegung. Zeichnen Sie die Taille mit einer horizontalen Linie, die kürzer ist als die Schulter- und Hüftlinie.
- Achten Sie auf geschwungene Linien (Krümmung der Kanten usw.), da diese für die Erstellung des Modells wichtig sind, damit es nicht so aussieht, als hätten Sie Körperteile verlegt.
Schritt 4. Zeichnen Sie Hals und Kopf
Die Halslänge des Modells sollte ein Drittel der Schulterbreite und die halbe Kopflänge betragen. Zeichnen Sie nach dem Zeichnen des Halses den Kopf, der im Verhältnis zum Körper stehen sollte. Je größer der Kopf, desto jugendlicher sieht das Model aus.
- Sie können die zuvor gezeichnete ovale Form löschen, um eine Kopfform zu erstellen.
- Sie können mit der von Ihnen gewählten Pose einen natürlich aussehenden Kopf zeichnen. Sie können es so aussehen lassen, als ob es nach oben oder unten angehoben oder nach links oder rechts geneigt wäre.
Schritt 5. Zeichnen Sie die Beine
Die Beine sollten der längste Teil des Körpers sein, etwa viermal so lang wie der Kopf. Der Fuß ist ebenfalls in zwei Teile geteilt, den Oberschenkel (von der Basis des Beckenwinkels bis zur Kniekehle) und die Wade (von der Kniebasis bis zur Fersenbasis). Bitte beachte, dass Modezeichner die Körpergröße eines Models normalerweise übertreiben, indem sie ihre Beine höher als ihren Oberkörper stellen.
- Die Oberseite des Oberschenkels hat ungefähr die gleiche Breite wie der Kopf. Die Breite jedes Beins verjüngt sich dann vom Oberschenkel zum Knie. Wenn du deine Knie erreichst, sind deine Füße nur noch ein Drittel deiner Oberschenkel breit.
- Um die Wade zu zeichnen, ziehen Sie sie konisch zur Ferse. Jede Ferse misst ein Viertel der Kopfbreite.
Schritt 6. Beenden Sie die Beine und Arme
Die Füße sind normalerweise recht klein. Zeichne die Beine wie längliche Dreiecke, die ungefähr die gleiche Länge wie der Kopf haben. Die Konstruktion der Arme entspricht mehr oder weniger der der Beine und verjüngt sich zu den Handgelenken. Zeichnen Sie die Armproportionen länger als den eigentlichen Oberkörper, um ihm einen modischeren Look zu verleihen. Zum Schluss die Hände und Füße hinzufügen.
Teil 3 von 3: Kleidung und Accessoires zeichnen
Schritt 1. Illustrieren Sie Ihr ursprüngliches Design
Überlegen Sie sich den Look, den Sie kreieren möchten, und zeichnen Sie ihn bis ins letzte Detail. Wenn Sie beispielsweise ein Kleid entwerfen, fügen Sie Muster, Rüschen, Schriftzüge, Bänder usw. hinzu, um ein schönes Design zu erstellen. Konzentrieren Sie sich auf Ihre einzigartigen Designelemente und fügen Sie Accessoires hinzu, die zu Ihrem gewünschten Stil passen und diesen betonen. Wenn Sie auf der Suche nach einer neuen Idee sind, aber nicht wissen, wo Sie anfangen sollen, suchen Sie online oder in Zeitschriften nach Modetrends, um sich inspirieren zu lassen.
Schritt 2. Zeichnen Sie eine Skizze des Outfits mit dicken Linien
Da der Zweck des Zeichnens von Modeskizzen darin besteht, Ihre Designideen zu zeigen, verwenden Sie festere Linien beim Zeichnen von Kleidung. Zeichnen Sie eine Skizze des Outfits, damit es aussieht, als würde es natürlich am Croquis hängen. Es sollten Falten um die Ellbogen und an der Taille sowie in der Nähe der Schultern, Fersen und Handgelenke vorhanden sein. Stellen Sie sich vor, wie jemandem Kleidung angezogen wird und skizzieren Sie diese auf Ihren Modellzeichnungen.
- Denken Sie daran, dass unterschiedliche Stoffe und Strukturen unterschiedlich auf den Körper fallen. Wenn der Stoff dünn und rutschig ist, wird das Aussehen auf dem Körper wie schwebend sein. Wenn der verwendete Stoff dicker ist wie Denim oder Wolle, sieht er schwerer und weniger freizügig aus (denken Sie an eine Jeansjacke).
- Versuchen Sie, die Textur des gezeichneten Stoffes zu veranschaulichen, egal ob er glatt, rau, steif oder glatt ist. Fügen Sie Details wie Pailletten und Knöpfe hinzu, um das Bild realistischer aussehen zu lassen.
Schritt 3. Lernen Sie, Falten, Falten und Falten zu zeichnen
Verwenden Sie verschiedene Arten von Linien, um verschiedene Stofftexturen zu beschreiben. Wenn Sie wissen, wie man Falten, Knicke und Falten zeichnet, können Sie die Struktur des Kleidungsstücks veranschaulichen.
- Falten können mit hellen, wellenförmigen Linien gezeichnet werden.
- Ein kreisförmiges Muster wird verwendet, um Falten anzuzeigen.
- Zeichnen Sie gerade Umrisse, um eine Faltenform zu erstellen.
Schritt 4. Zeichnen Sie das Stoffmotiv
Wenn Ihr Design gemusterten Stoff verwendet, ist es wichtig, zu zeichnen, wie es auf dem Modell aussieht. Beginnen Sie damit, die Umrisse eines gemusterten Stoffes wie eines Rocks oder einer Bluse zu zeichnen. Teile die Stofffläche in mehrere Quadrate und befülle sie dann nacheinander mit Stoffmotiven.
- Beachten Sie, wie die Falten, Falten und Fältchen das Erscheinungsbild des Motivs auf dem Stoff verändern. Motive können an bestimmten Stellen gebogen oder geschnitten werden, damit sie genau aussehen.
- Nehmen Sie sich die Zeit, die Details des Motivs zu zeichnen und stellen Sie sicher, dass jedes Detail auf den Fliesen gleich aussieht.
Schritt 5. Beenden Sie das Bild mit Schatten, Tinten und Farben
Verwenden Sie schwarze Tinte oder Farbe, um die Linien beizubehalten, die Sie behalten möchten. Sie können Körperumrisse und Linien löschen, die Sie nicht mehr sehen müssen. Zum Schluss färben Sie die Kleidung mit der Farbe, die Sie in Ihrem Design haben möchten.
- Sie können Ihre Kleidung mit Marker, Tinte oder Farbe färben. Mischen Sie Farben und verschiedene Schattierungen, um Ihr Design zu vervollständigen.
- Stellen Sie sich wirklich vor, wie sich Ihre Designs bei einer Modenschau im Rampenlicht bewegen, während Sie an Schatten und Texturen arbeiten. Tiefere Falten im Stoff erzeugen dunklere Schatten in der verwendeten Farbe. Wenn der Stoff Licht ausgesetzt wird, sollte die Farbe heller erscheinen.
- Fügen Sie andere Teile wie Haare, Sonnenbrille und Make-up hinzu, um Ihre Modeskizzen zum Leben zu erwecken.
Schritt 6. Sie können ein flaches Skizzenbild erstellen
Sie können nicht nur Modeillustrationen erstellen, sondern auch eine flache Skizze erstellen. Dies ist eine Illustration Ihres Kleidungsdesigns, die den Umriss des Kleidungsstücks zeigt, wie es auf einer ebenen Fläche ausgelegt ist. Dieses Bild hilft den Leuten, das Design in einer flachen Position zu sehen, außer wenn es am Körper des Modells getragen wird.
- Machen Sie ein flaches Bild mit Skalierung. Versuchen Sie, möglichst genaue Abbildungen zu erstellen.
- Sie können die Rückansicht auf einem flachen Bild darstellen, insbesondere die Rückseite mit einzigartigen Designdetails.
Tipps
- Keine Sorge, Sie müssen ein Gesicht nicht zu detailliert zeichnen, es sei denn, Sie haben bereits eine bestimmte Make-up-Idee, die gut zum Outfit passt.
- Manche Leute zeichnen gerne sehr dünne Modelle. Zeichnen Sie Ihr Modell jedoch realistisch, da dies Ihnen bei der Stoffauswahl und beim Nähen von Kleidung hilft.
- Das Hinzufügen eines strukturierten Looks zu Kleidungsdesign-Bildern ist eine knifflige Sache und erfordert Übung.
- Es ist oft einfacher, das Gesicht gar nicht zu zeichnen und nur ein paar Haarsträhnen zu zeichnen. Sie müssen sich nur auf die Kleidung konzentrieren.
- Fügen Sie das von Ihnen verwendete Material neben Ihrem Designbild ein, damit die Personen, die es sehen, den von Ihnen verwendeten Stoff kennen.
