Bühnenmanagement ist eine Kunst, die durch einen langen Prozess, Mentoring und Erfahrung erlernt wird. In der Welt des professionellen Theaters ist der Bühnenmanager einer der wichtigsten Akteure. Die Rolle des Bühnenmanagers beginnt nicht nur mit Hinweisen, sondern beginnt bereits Monate vor den Proben und dauert bis zu 110% während der Aufführung, um die künstlerische Integrität einer Veranstaltung zu erhalten. Sind Sie bereit für diese anspruchsvolle Aufgabe?
Schritt
Teil 1 von 4: Vorbereitungen
Schritt 1. Treffen Sie den Regisseur und den Produzenten
Obwohl jeder Produktionstyp anders ist, besteht die Möglichkeit, dass einer dieser beiden Ihr neuer bester Freund wird. Sie haben definitiv Erwartungen an die Produktion und an Sie, also lernen Sie zunächst diese Erwartungen kennen!
Gibt es bestimmte Aufgaben, die sie lieber alleine erledigen? Manche Regisseure mögen es, Dinge klar zu stellen. Wie wollen sie die Übung durchführen? Haben sie einen bestimmten Leitfaden, den Sie kennen sollten? Und stellen Sie sicher, dass Sie einen regelmäßigen Zeitplan für die Diskussionen nach dem Training mit ihnen festlegen
Schritt 2. Seien Sie der Motor der Organisation
Beginnen Sie ein paar Monate vor dem Training damit, Dinge zu planen und zu koordinieren. Ein guter Bühnenmanager kann die Planungsbedürfnisse von Regisseuren, Gesangsdirektoren, Choreografen, Kampfchoreografen, Dialekttrainern, Bewegungstrainern, Produktionsleitern, Kostümdesignern usw. Im Allgemeinen sind Bühnenmanager Wundertäter. Sie müssen Folgendes angeben:
- Kontaktformular
- Trainingsplan
- E-Mail-Adressliste
- Konfliktkalender
- Produktionskalender
- Tagesbericht
- Objektliste (ständig aktualisiert)
- Bühnenbild, das mit dem Personal kommuniziert wurde (ständig aktualisiert)
- Liste der Bühnendekorationen und Mobiliar (wird laufend aktualisiert)
- Kostümplot (wird ständig aktualisiert)
-
Besprechungszeiten des Produktionsteams
Dies sind nur Dateien, die Sie vorbereiten müssen, bevor Sie beginnen…
Schritt 3. Treffen Sie den technischen Direktor
Er kann derjenige sein, der einige wichtige Hinweise gibt. Wenn nicht, wie können Sie die Arbeit sonst richtig machen? Sprechen Sie mit ihm über den größten Engpass in der Show und was Sie wissen sollten, um die Bühne an einem bestimmten Ort zu inszenieren.
Gehen Sie durch das Theater und machen Sie sich mit allen wichtigen Orten vertraut, von Notausgängen bis zu den am besten zugänglichen Mülleimern. Dieses Theater wird für die nächsten Monate Ihr Zuhause sein – je früher Sie es kennenlernen, desto einfacher wird Ihnen die Arbeit
Schritt 4. Bereiten Sie das Stage-Manager-Kit vor
Da Sie derjenige sein werden, der die Show am besten versteht, seien Sie vorbereitet. Wenn etwas schief geht, suchen nicht alle den Regisseur, sondern Sie. Stellen Sie also Ihre gesamte Ausrüstung mit allen Dingen bereit, die Sie möglicherweise benötigen. Hier sind einige Ideen, die Ihnen den Einstieg erleichtern:
- Gips
- Batterie
- Kreide
- Radiergummi
- Büroklammer
- Kugelschreiber
- Herrscher
- Stift
- Schere
- Kleines Nähzeug
- Timer
- Tampon
Schritt 5. Bereiten Sie Ihr Handbuch vor
Dieses Buch entstand durch die Vorbereitung des Manuskripts in einem Ordner. Machen Sie eine Seite und machen Sie ein Loch auf der rechten Seite. Auf diese Weise haben Sie links das Skript, während Sie rechts das Randblatt (das mit den Löchern links) platzieren können. Wenn Sie einen Grundriss für eine Bühne haben, fügen Sie diesen Plan ebenfalls zu Ihrem Guide hinzu.
- Sie müssen diese Methode nicht genau befolgen, aber stellen Sie sicher, dass die Methode ähnlich ist. Die Vorbereitung eines Buches mit allen notwendigen Dingen hilft dabei, die Verwaltung reibungslos zu gestalten. Halten Sie auch Post-It-Aufkleber oder andere Markierungen bereit, damit Sie sie leicht erreichen können.
- Beispiele für Bordürenblätter finden Sie online. Bereiten Sie Beispiele für alles vor, was benötigt wird.
Schritt 6. Meistern Sie das Skript auswendig
Diese Show ist Ihr Lieblingskind. Sie müssen wissen, wann ein "Wort" -Partikel entfernt wird, wann eine Eigenschaft zu spät eingegeben werden muss, wann ein Punkt um 15 cm verschoben wurde usw. Das ist zwar stressig, macht aber gleichzeitig auch einfacher. Die Beherrschung des Skripts wird Ihnen helfen:
- Erstellen des Endes einer Szene
- Erstellen von Grundstücken für Immobilien
-
Kennen Sie alle Ihre Kostümbedürfnisse
Stellen Sie sicher, dass Sie diese vor oder während der „Vorbereitungswoche“– der Woche vor Trainingsbeginn – abschließen
Schritt 7. Bilden Sie Besatzungsmitglieder
Bereiten Sie eine Crew vor, die sich um die Veranstaltung kümmert und ihnen die Bedürfnisse der Veranstaltung klar kommuniziert. Alles steckt noch in den Kinderschuhen, aber je früher Sie Menschen haben, auf die Sie sich verlassen können, desto früher können Sie sich entspannen.
Der stellvertretende Bühnenleiter ist Ihre rechte Hand. Wenn Sie nicht an zwei Orten gleichzeitig sein können, wird er Ihre Arbeit erledigen. Bestimmen Sie auch, wie viele Personen Sie benötigen, um Beleuchtung, Ton, Requisiten und Backstage-Anforderungen zu verwalten. Die Größe der Show bestimmt die Anzahl der benötigten Personen
Teil 2 von 4: Laufübungen
Schritt 1. Behalten Sie alles im Auge
Nach dem Üben müssen Sie ein Rezensent sein. Was war der Ton, den der Regisseur gegen 7:45 Minuten aussprach? Schreib es auf. Sie müssen die Blockierung, Choreografie, Szenendauer, Probenberichte, Licht- und Tonhinweise usw. beachten. All dies mag überflüssig erscheinen, aber irgendwann wird die Show Ihre Notizen zu etwas auf Seite 47 brauchen.
Sie sollten ein klares und prägnantes Aufzeichnungssystem haben, das besonders nützlich ist, wenn Sie krank sind. Zeichnen Sie also zusätzlich zu den Standard-USL- und DSR-Systemen konsequent alle choreografischen Muster sowie wichtige Blockaden und Hinweise auf. Auf diese Weise verpassen Sie kein Training
Schritt 2. Seien Sie ein Timer
Jede Show beinhaltet jemanden, der immer zu spät kommt. Rufen Sie diese Person an und stellen Sie sicher, dass sie nicht stirbt, und tadeln Sie sie dann, weil sie zu spät ist (tun Sie es auf zivilisierte Weise). Wenn alle und alles bereit sind, führen Sie die Show durch. Behalten Sie die Uhr im Auge, sonst ziehen sich die Dinge in die Länge.
Sie haben auch das Recht, die Freizeit zu bestimmen. Stellen Sie sicher, dass keine Autorität die gesamte Trainingszeit blockiert. Du bist derjenige, der alles laufen muss, die Zeit und seinen eigenen Marker
Schritt 3. Seien Sie sich bewusst, dass Ihnen online möglicherweise mehr Verantwortung übertragen wird
. Bei einigen Theatern (und wenn Sie nicht für Tanzaufführungen zuständig sind) müssen Sie die Proben beaufsichtigen. Das heißt, wenn ein Schauspieler eine Rolle vergisst, müssen Sie ihn tadeln. Sie müssen konzentriert bleiben und auf die Praxis achten. Wenn ein Schauspieler Zeilen vergisst und Sie ihn nicht tadeln, verlieren Sie wertvolle Sekunden und geraten in Verzug.
"Auf Buch" bedeutet, dass Sie das Drehbuch vor sich halten. Alle anderen sind vielleicht außer Gefecht (sie halten das Skript nicht), aber Sie sind der einzige, der mit diesem Skript fertig ist. Beachten Sie auch, dass Schauspieler oft die Rollen vergessen
Schritt 4. Richten Sie die Übungseigenschaften oder -eigenschaften ein
Stimmen Sie die Dinge für die Praxis mit dem Hausverwalter ab. Diese Eigenschaft ist möglicherweise keine echte Eigenschaft, die später getragen wird, aber Sie benötigen etwas, das den Schauspielern während der tatsächlichen Aufführung ähnelt. Sie werden während des Trainings viele Anfragen bekommen und diese in kürzester Zeit erfüllen müssen. Stellen Sie also sicher, dass Sie alles gut beherrschen, um keine Probleme zu verursachen.
Schritt 5. Spike die Bühne
Spike markiert die Bereiche, die Eigentum sein werden. Wenn Sie in dem Theater sein können, in dem die Show veranstaltet wird, und die tatsächlichen Designs und Eigenschaften kennen, die verwendet werden, machen Sie diese Spitze. Kleben Sie das glänzende Klebeband auf die Bühne, auf die Bereiche, in denen sich das Grundstück befinden wird. Welche Farben möchten Sie verwenden?
Achten Sie darauf, auch jedes Möbelstück oben zu markieren. Lassen Sie das Band nicht über die Vorderseite laufen, sonst bemerken dies die Zuschauer
Schritt 6. Sagen Sie den Teammitgliedern, wenn etwas nicht möglich ist oder nicht stimmt
Manchmal möchte der Regisseur, dass Sheila die Bühne von rechts verlässt, sich schnell umzieht und fünfzehn Sekunden später von links zurückkommt. Ein anderer Fall könnte sein, wenn der Regisseur versuchte, ein Gefahrensymbol aus seiner Erinnerung zu entwerfen, aber das Ergebnis war wie eine Blume. Ihre Aufgabe ist es, ihn aufzuwecken – Sie müssen zum Erfolg der Show beitragen. Wenn etwas keinen Sinn ergibt oder keinen Sinn ergibt, sprechen Sie es an.
Sie sind jedoch nicht berechtigt, künstlerische Ansichten anzubieten. Ihre Meinung ist nur dann erlaubt, wenn der Regisseur (oder jemand anderes) fragt. Sie sind hier das Logistikpersonal. Treffen Sie Vereinbarungen darüber, was funktioniert und was nicht – nicht über die Vision, die der Show Director haben soll
Schritt 7. Aufgaben delegieren
Sie werden sicherlich sehr beschäftigt sein, delegieren Sie daher Aufgaben nach Bedarf. Deshalb haben Sie Besatzungsmitglieder! Stellen Sie sich den Regieassistenten als Ihren persönlichen Assistenten vor. Triff eine Entscheidung. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie denken, dass Sie überreagieren – stellen Sie einfach sicher, dass die Show weiterläuft. Sie können es nicht allein tun.
- Ein Beispiel für eine leicht delegierbare Aufgabe ist die Sicherstellung der Sicherheit des Übungsraums. Fegen (und wischen Sie bei Bedarf) die Bühne vor dem Training und stellen Sie sicher, dass auch danach alles sauber ist, besonders wenn Sie mieten!
-
Stellen Sie den Status der Bühne zwischen den einzelnen Szenen wieder her. Jeden Abend würde es wahrscheinlich einige einstudierte Szenen geben; Seien Sie bereit, die Bühne neu zu positionieren, anstatt Schauspielern dabei zuzusehen, wie sie über Dinge stolpern, die nicht da sein sollten.
Seien Sie immer wachsam und bereit, alles zu tun. In der Welt der Show gibt es keinen „just your job“oder exklusiven Job. Zeigen Sie, dass Sie keine Angst vor Handarbeit haben und sichern Sie sich den beruflichen Erfolg
Schritt 8. Senden Sie einen Übungsbericht
Nach jeder Übung müssen Sie den Behörden (zB Produzent, Regisseur, etc.) die notwendigen Berichte vorlegen. Wenn Sie bereits ein Beispiel haben, machen Sie ein ähnliches und sprechen Sie über alle Hindernisse, Dinge, die am nächsten Tag zu überwinden und zu ändern sind, Zeitpunkt, Erreichtes, Notizen für jede Abteilung usw. Senden Sie es dann per E-Mail an alle Adressen in der Liste, die Sie vor sechs Monaten erstellt haben.
Falls eine Verletzung vorliegt oder einer der Schauspieler in die Notaufnahme aufgenommen wird, bereiten Sie Ersatzübungen vor. Ihr Zeitplan könnte unordentlich werden, aber Sie können definitiv damit umgehen
Schritt 9. Halten Sie die Produktionsbesprechungen am Laufen
Sie müssen sie nicht nur planen, sondern auch aufzeichnen. Dies bedeutet, Budgets, Sicherheit, Werbung, Zeit für jede Abteilung zu besprechen und sicherzustellen, dass der Kalender für das nächste Meeting bereit ist. Möglicherweise müssen Sie die Ergebnisse auch aufzeichnen (je nach Zustand des Teams).
- Manchmal werden einige Abteilungen nicht teilnehmen. Sie sind die Augen und Ohren des Proberaums und müssen daher allen Produktionsabteilungen klar und effektiv vermitteln, was während der Probe passiert und was der Regisseur will. Lassen Sie sich nächste Woche keine Überraschungen geben. Jeder sollte sich bewusst sein, was passiert und wie es sich auf ihn auswirken kann.
- Normalerweise beginnt die Firmenversammlung zu Beginn der Sitzungswoche. Dies ist ein guter Zeitpunkt, um letzte Fragen oder Bedenken zu stellen, Tickets, Notfälle usw. zu besprechen. Besprechen Sie alle Verfahren und Richtlinien im Theater und lassen Sie jede Abteilung Notizen hinzufügen, wenn sie dies wünschen.
Schritt 10. Bereiten Sie andere Dateien vor
Anstrengend, nicht wahr? Jetzt müssen Sie Aktivitätsblätter für die Crew, Zeitpläne für technische Besprechungen, Blockskripte, Frageskripte und Produktionsskripte erstellen. Die gute Nachricht ist, dass dies die einzige zusätzliche Archivierung ist, die Sie zusätzlich zu Ihren täglichen Aktivitäten durchführen müssen.
- Das Aktivitätsblatt für die Besatzung ist dasjenige, das erklärt, was die Besatzungsmitglieder tun sollen. Halten Sie dieses Blatt so einfach wie möglich, aber klar für alle, die noch nie involviert waren. Schreiben Sie Anweisungen, Ausrüstungspositionen usw. auf.
- Sie werden häufig Licht, Ton, Wind, Grundstück und Bühne aufbauen und Hinweise geben, also erstellen Sie Ihre eigenen Codes.
Teil 3 von 4: Laufveranstaltungen
Schritt 1. Stellen Sie sicher, dass alles und alle sicher und bereit sind
Sind alle Schauspieler und Crew anwesend? Wenn nicht, rufen Sie sie an. Stellen Sie nun sicher, dass alles im bestmöglichen Zustand gekehrt und gewischt und zur Anzeige bereit ist. Wenn es ein Hindernis gibt, kommen die Leute zu Ihnen. Das Problem wird jede Nacht anders sein, aber Sie werden mit ziemlicher Sicherheit gemobbt.
Schritt 2. Beobachten Sie die Zeit
Sie sind immer noch die Uhr, auch wenn keine Trainingseinheiten mehr anstehen. Stellen Sie sicher, dass jeder den Countdown kennt. Sagen Sie ihnen eine halbe Stunde im Voraus, dass das Gebäude geöffnet ist. Lassen Sie sie wissen, wenn 20, 10, 5 und 0 Sekunden verbleiben. Stellen Sie außerdem sicher, dass sie antworten, bevor Sie davon ausgehen, dass sie es gehört haben.
Möglicherweise müssen Sie auch alle wissen lassen, wann die Bühne geöffnet und geschlossen wird, wann es Zeit für körperliche und stimmliche Aufwärmübungen usw. Was auch immer passiert, sagen Sie es allen Teammitgliedern
Schritt 3. Führen Sie das Headset-Protokoll aus
Wenn Ihre Crew mit Veteranen gefüllt ist, wird dies einfach sein. Aber die Chancen stehen gut, dass Ihr Team Anfänger hat! Erinnern Sie alle an dieses Protokoll. Hier ist ein Beispiel dafür, wie es funktioniert:
- Sagen Sie „Warnung“mit der Hinweisnummer und der Position des Besatzungsmitglieds (z. B. „Warnung auf Deck 16“). Die Person an Deck mit der Nummer 16 sollte dann "Danke, Warnung" sagen.
- Nach der Warnung sagen Sie "Standby", zum Beispiel "Standby Deck Cue 16". Die angerufene Person muss dann "Bühne links" oder "Ampel" oder was auch immer basierend auf ihrem Abteilungsnamen antworten. Wenn das Wort Standby gesprochen wird, bedeutet dies, dass niemand anderes sprechen darf.
- Wenn die Zeit gekommen ist, sagen Sie "GO". Sie erhalten keine Antwort, Sie sind die einzige Person, die das Recht hat, diesen "Go"-Moment zu bestimmen.
- Headset-Witze sind ein natürlicher Bestandteil der Backstage-Arbeit. Das macht Spaß, stellen Sie nur sicher, dass Sie wissen, wann der richtige Zeitpunkt ist, und werfen Sie es nicht weg.
Schritt 4. Arbeiten Sie mit dem Venue Manager zusammen
Jeden Abend müssen Sie den Ticketverkaufsbogen ausfüllen. Der Venue Manager legt mit Ihnen das System fest. Behalte jedoch um ihretwillen deine Routine bei. Versuchen Sie, jeden Abend zur gleichen Zeit und an Ihrem Ort aufzutauchen, damit er weiß, wie es Ihnen geht.
Stimmen Sie sich mit diesem Manager ab, wann es Zeit ist, das Gebäude zu öffnen (normalerweise eine halbe Stunde im Voraus) und die Show zu beginnen. Haben Sie es wegen der langen Warteschlange um 5 Minuten verzögert? Ist das Parken schwierig? Regen? Der Manager wird Sie informieren, wenn außerhalb des Gebäudes etwas Seltsames passiert – es ist genauso wichtig wie das, was hinter den Kulissen passiert
Schritt 5. Starten Sie die Show
Verwenden Sie das Headset-Protokoll, über das wir gerade gesprochen haben. Gehen Sie also nach dem Countdown von 5 zur Schulungsstation und stellen Sie das Team zusammen. Sie haben im Vorfeld mit dem Gebäudemanager gesprochen, Ihre Kopfhörer aufgesetzt, das Publikum ist bereit, also ist es Zeit, herunterzuzählen. Öffne die Vorhänge und starte die Show!
Schritt 6. Geben Sie den Leistungsbericht ein
Dieser Bericht ist nützlich, um Sie über den Verlauf der Show, die Länge der Show, die Anzahl der Gäste sowie über alle Probleme oder Dinge zu informieren, die vor der nächsten Show angegangen werden müssen. Es besteht die Möglichkeit, dass sich dieser Bericht jede Nacht wiederholt und Sie können ihn erstellen, während Sie ein Auge schließen und einen Arm ruhen lassen.
Teil 4 von 4: Die Qualitäten eines guten Bühnenmanagers haben
Schritt 1. Arbeiten Sie mit erfahrenen Bühnenmanagern zusammen
Man könnte meinen, dass jahrelange Erfahrung als technischer Experte die richtige Vorbereitung ist, aber was wirklich hilft, ist die Zusammenarbeit mit einem großartigen Bühnenmanager. Wie Sie sehen, muss ein Bühnenmanager die Fähigkeit haben, Menschen zu beeinflussen, technisches Know-how, Probleme zu erkennen und Ordnung zu halten. Diese Position erfordert einen ganz bestimmten Typ von Person!
Während ein guter Bühnenmanager schnell Schraubenzieher findet und beschädigte Objekte repariert, ist er auch in der Lage, Regisseure und Schauspieler – zwei sehr unterschiedliche Menschen – zu koordinieren und deren Probleme vorherzusagen. Gute Bühnenmanager haben mehrere Arten von Intelligenz
Schritt 2. Seien Sie ein bevorzugter Anführer
Sie müssen sympathisch sein, aber in der Lage sein, Autorität zu bewahren, damit die Showmitglieder und die Crew Ihnen zuhören und sie respektieren. Wenn es Ihnen nicht gefällt, wird niemand mehr mit Ihnen zusammenarbeiten wollen. Wenn Sie nicht respektiert werden, können Sie als Autorität die Sicherheit der Darsteller und der Crew nicht gewährleisten. Sie sind ein integraler Bestandteil der Showmaschine. Wenn Sie nicht führen können, werden die Dinge auseinanderfallen.
Bringen Sie die Kontrolle vom ersten Vorsprechen an. Auch wenn der Bühnenmanager keine zu befürchtende Figur sein muss, sollte er dennoch respektiert werden. Sie müssen die Leute nicht zum Gehorsam erschrecken, aber haben Sie andererseits auch keine Angst, bei Bedarf entschlossen zu handeln. Erwarten Sie zu Beginn des Prozesses Respekt und Respekt für Ihre Mitmenschen
Schritt 3. Priorisieren Sie die Wahl der Direktoren
Sie müssen in der Lage sein, die künstlerische und technische Integrität der Veranstaltung zu wahren. Ihre Aufgabe als Bühnenmanager ist es, die Vision des Regisseurs während der Show aufrechtzuerhalten, entweder 5 oder 500 Mal. Wenn sich Dinge ändern, korrigieren Sie sie.
Auch wenn Sie damit nicht einverstanden sind, muss Ihre Arbeit trotzdem erledigt werden. Wollte der Regisseur das Licht so schwach haben, dass man die Schauspieler kaum sehen konnte? Wenn ja, mach was er will. Das ist Ihre Aufgabe – auch wenn der Regisseur nicht anwesend ist
Schritt 4. Bleiben Sie ruhig
Wenn Sie nichts anderes tun, bleiben Sie immer ruhig. Wenn Sie in Panik geraten, werden auch alle anderen in Panik geraten. Denken Sie daran, die Veranstaltung muss weitergehen und alles wird gut. Gehen Sie also mit gutem Beispiel voran und bleiben Sie ruhig. Sie haben Hilfe in Form von Besatzungsmitgliedern, um Probleme zu lösen.
- Komm schon, noch einmal: Bleib ruhig. Ja, man muss sich um vieles kümmern. Sie werden keine Bewunderung und kein Lob bekommen. Sie werden von den Menschen nicht für Ihre Fähigkeiten geschätzt. Wenn jedoch etwas schief geht, werden sie weiterhin nach Ihnen suchen. Also, atmen Sie durch, halten Sie etwas Abstand und tun Sie etwas. Du kannst!
- Stellen Sie beim Üben immer die Atmosphäre ein, um professionell und unter Kontrolle zu bleiben. Spielen Sie leise Musik, minimieren Sie lautes Sprechen und versuchen Sie, wenn möglich, dem Regisseur beim Betreten des Theaters Zeit zum Nachdenken zu geben. Wenn Sie mit einer beruhigenden Atmosphäre beginnen, müssen Sie nicht jedem in Ihrem Team sagen, dass er sich beruhigen soll.
Schritt 5. Lernen Sie Ihre Besatzungsmitglieder so gut wie möglich kennen, um Probleme zu antizipieren
Vertraue ihnen. Es wird eine Zeit kommen, in der nur Ihre kleine weibliche Crew die Bühne richtig in Szene setzen kann. Manchmal müssen Sie ihm jedoch helfen, zum Beispiel beim Drehen eines Trojanischen Pferdes. Solche Dinge werden Ihnen helfen, eine Lösung zu finden.
- Darüber hinaus werden einige Leute auch inkompatibel und unzuverlässig sein. Erfahren Sie ein paar Dinge, zum Beispiel, wer gut mit Sägen und wer gut in Pompons entwirren kann? Wer kann nicht länger als fünf Minuten aufpassen und wem würden Sie Ihr Auto anvertrauen? Stellen Sie sicher, dass Sie die Antworten auf solche Dinge kennen.
- Im Falle eines Notfalls oder Feueralarms liegt es in Ihrer Verantwortung, für die Sicherheit der Darsteller und Crew zu sorgen. Überprüfen Sie die Theaterrichtlinien in Notsituationen.
Schritt 6. Seien Sie der Chief Sergeant und Cheerleader
Sie müssen fest, aber trotzdem sympathisch sein. Stellen Sie sicher, dass alle ihre Arbeit pünktlich erledigen und informieren Sie sie, wenn sie unterdurchschnittlich sind. Sie sollten die Show jedoch auch unterstützen und positiv sein. Denken Sie daran, jeder ist auch gestresst.
In der Showwoche ist eine positive Einstellung am dringendsten erforderlich. Die Regisseure werden gespannt sein, ob ihre Show erfolgreich sein wird. Schauspieler wollen wissen, ob sie albern aussehen oder nicht. Seien Sie sich dieser Dinge bewusst und leisten Sie Unterstützung. Betreten Sie das Theater mit einem Lächeln und einer guten Einstellung, egal was Sie denken
Schritt 7. Entschuldigen Sie sich, wenn Sie falsch liegen, und machen Sie mit Ihrer Arbeit weiter
Da Sie mehrere Dinge gleichzeitig tun, werden Sie Fehler machen. Dieser Fehler wird mehrmals auftreten. Entschuldige dich und vergiss es sofort. Nicht darin einweichen oder mürrisch werden. Jeder macht Fehler. Diese Aufgabe ist schwierig. Sie werden daraus lernen und jetzt ist alles vorbei.
Jeder im Theater hat im Allgemeinen Erwartungen, wie die Dinge funktionieren. Alle denken ein bisschen anders. Da Sie nicht alle ihre Wünsche erfüllen können, tun Sie, was sich für Sie richtig anfühlt. Nehmen Sie ihren Rat an, wenn es besser ist, und ignorieren Sie ihn, wenn dies nicht der Fall ist. Seien Sie sich jedoch bewusst, dass Sie Fehler machen müssen, um das Richtige für Sie zu finden. Das ist selbstverständlich! Stellen Sie nur sicher, dass Sie sich erholen können, denn das Ereignis hängt von Ihren Fähigkeiten ab
Tipps
- Lassen Sie sich von den Schauspielern nicht einschüchtern. Ignorieren Sie ihren Starstatus, ihr Alter oder ihr Verhalten, das einschüchternd sein könnte. Sei süß, professionell, freundlich und durchsetzungsfähig. Wenn Sie eine Lücke öffnen, werden die Dinge schnell auseinanderfallen. Niemand wird dich dafür schätzen, dass du nachgibst.
- Ziehen Sie sich sicher und bequem an. Die freizügigen Sandalen, die Sie gestern gekauft haben, sind zwar schöner, aber denken Sie daran, dass die Entscheidung, sie zu tragen, möglicherweise nicht die richtige ist, insbesondere wenn Sie die sperrige Garderobe für die zweite Szene auf Ihrem großen Zeh fallen lassen.
- Tragen Sie immer einen Stapel Papiere oder Ihren Laptop bei sich. Diese beiden Elemente sind nützlich, um Anweisungen und Notizen für sich selbst zu schreiben. Erinnerungen funktionieren nie. Bringen Sie ein Notizbuch, ein Handy oder was auch immer Sie sonst noch verwenden können, um ständig Notizen zu machen, und machen Sie das Beste daraus.
- Priorität setzen. Erstellen Sie so früh wie möglich eine Liste der Dinge, die erledigt werden müssen, und führen Sie diese der Reihe nach durch. Ignorieren Sie diese Liste nicht, außer in Notfällen. Andernfalls vergisst du etwas oder hast keine Zeit, es zu beenden.
- Lesen Sie das Skript mindestens 10 Mal von Anfang bis Ende. Meistern Sie Ihr Material.
- Führen Sie Hintergrundrecherchen zu Epochen, Charakteren oder historischen Referenzen durch. Sie werden möglicherweise nie für diese Informationen kontaktiert (und melden sich nie freiwillig, wenn Sie nicht gefragt werden), aber mehr über eine Show zu wissen, wird bei der Arbeit helfen.
- Wenn Sie mit der Durchführung einer Veranstaltung beauftragt werden, führen Sie eine Skriptanalyse durch. Zeichne die Ein- und Ausgänge und welche Charaktere sich in einer Szene befinden.
- Denken Sie daran, wenn Sie nett zu anderen Menschen sein können, werden sie auch nett zu Ihnen sein.
- Denken Sie über die Ausrüstung nach, die Sie benötigen, und über die Bereiche, die Aufmerksamkeit erfordern.
- Wenn Sie das Theater betreten, beginnen Sie sofort. Andernfalls häufen sich Ihre Arbeiten und verzögern sich.
- Denken Sie über Hinweise auf die Position der Beleuchtung nach. Ein Lichtdesigner hilft dabei, aber stellen Sie sicher, dass Sie alles beherrschen, nur für den Fall, dass etwas schief geht.
- Fragen Sie immer den Regisseur, bevor Sie wichtige Entscheidungen über Bühne, Beleuchtung usw. treffen.
Warnung
- Sag immer bitte. Nur weil du an der Macht bist, heißt das nicht, dass du unhöflich sein und deine Manieren vergessen kannst.
- Haben Sie keine Angst zu sagen „Ich weiß nicht“. Fügen Sie jedoch schnell hinzu: "Ich werde diese Informationen herausfinden und Sie so schnell wie möglich informieren". Vergessen Sie nicht, nachzuverfolgen.
- Eine Show kann aufgrund von Klatsch eine giftige Atmosphäre schaffen. Klatsch kann entstehen, egal ob in Highschool- oder professionellen Shows. Erlaube niemals schädlichen Klatsch, sei es persönlich, per Telefon, SMS oder online. Definieren Sie feste Richtlinien und setzen Sie sie um.
- Wenn Sie die Antwort auf eine Frage nicht wissen, finden Sie es sofort heraus. Beantworten Sie niemals eine Frage ohne die richtige Antwort.
- Denken Sie daran, dass dies kein Spiel ist. Auch wenn du die Bühne nur in der High School bewältigst, nimm diese Aufgabe ernst. Wenn Sie Bühnenmanagement als Karriere betrachten, sollten Sie wissen, dass jeder Job, den Sie ausüben, die Grundlage für Ihren zukünftigen Erfolg sein wird.
- Schauspieler werden dich manchmal bitten, unmögliche Dinge zu tun. Sagen Sie respektvoll "Nein". Bieten Sie andere Lösungen an, um ihr Problem zu lösen, oder beauftragen Sie eine andere Person mit dem Produktionsteam, um ihnen zu helfen.
- Denken Sie daran, Sie arbeiten für die Produktionsabteilung. Sie sind dem Produktionsleiter verantwortlich.
- Gehen Sie den Schauspielern nicht zu nahe und gehen Sie nicht mit jemandem aus dem Besetzungs- / Crew-Team aus, wenn Sie eine Veranstaltung leiten. Sie sind Teil des Managementteams und sollten in der Lage sein, Entscheidungen basierend auf Produktionsanforderungen und nicht auf persönlichen Beziehungen zu treffen.
