Voice-Over kann in fast jeder Art von Video gefunden werden. Kurz gesagt, Voiceover ist die Stimme einer Person, die gehört wird, wenn ein Video abgespielt wird, obwohl sie nicht direkt darin vorkommt. Von Werbespots bis hin zu Filmen sind Voice-Overs eine großartige Möglichkeit, dem Publikum Informationen zu vermitteln, die auf andere Weise möglicherweise nicht möglich wären. Dank fortschrittlicher Audiotechnologien wie Mikrofonen, Computern und Audiogeräten können Voice-Overs ganz einfach zu Hause erstellt werden.
Schritt
Methode 1 von 3: Vorbereiten von Videos für Voice Over
Schritt 1. Schreiben Sie ein Skript
Wenn Sie ein Video wie ein YouTube-Video kommentieren möchten, müssen Sie das Video einige Male ansehen, um ein Gefühl für das Video zu bekommen. Es ist sehr wichtig, das Skript für das Voice-Over vorzubereiten. Sie müssen wissen, wie lange Sie sprechen, mit wem Sie sprechen, wann Sie sprechen und was Sie sagen werden. Auch wenn sich das Skript an das Video anpassen kann, müssen Sie noch etwas planen.
Schritt 2. Verstehen Sie die Rolle Ihrer Stimme im Video
Im Allgemeinen gibt es zwei Arten von Sprachausgabe, die jeweils für zwei verschiedene Arten von Videos verwendet werden. Der gewählte Soundstil hängt vom Skript und Video ab:
- Gesprächskommentare oder Gesprächs-Voiceover in Animationen, Filmen und einigen Anzeigen verwendet. Das Markenzeichen dieses Stils ist eine Stimme, die klar und natürlich klingt, als ob Sie mit einem Video/Publikum sprechen würden.
- Hard Sell/Ansager Voice-Overs oder Sprecher des Senders in Anzeigen und Veranstaltungen verwendet. Bei diesem Voice-Over-Stil sprechen Sie über Menschen, anstatt mit Menschen zu sprechen. Sie erregen Aufmerksamkeit und sorgen für Schlagzeilen. Ihre Stimme klingt klar und offiziell.
Schritt 3. Richten Sie ein gutes Mikrofon sowie einen Computer für die Aufnahme ein
Viele Laptops verfügen über Mikrofone, die Audio in mittlerer Qualität aufnehmen können, aber es ist am besten, wenn Sie ein Mikrofon mit höherer Qualität haben. Sie können ein USB-Mikrofon kaufen, das direkt an Ihren Laptop angeschlossen wird, oder Sie können ein teureres Mikrofon und einen Audiomixer kaufen, um bessere Ergebnisse zu erzielen.
- Sie benötigen ein Computerprogramm, das Ton aufnehmen kann. Für Anfänger können Sie Audacity kostenlos herunterladen. Wenn Sie häufig Ton aufnehmen möchten, können Sie ein Programm wie Logic oder Pro Tools erwerben, das den aufgenommenen Ton vollständig steuern kann.
- Sie können auch einen tragbaren Diktiergerät wie den Tascams verwenden, um effizient und überall Ton aufzunehmen.
- Sie benötigen auch einen Windschutz, einen Schild, der verhindert, dass Luft aus Ihrem Mund vom Mikrofon aufgenommen wird. Bekommt man günstig im Internet.
Schritt 4. Üben Sie Ihre Passage im Skript, bis Sie sie vollständig verstanden haben
Behandeln Sie Voice-Over-Aktivitäten wie Schauspielerei. Jede Zeile, die Sie sagen, ist die gleiche wie die von Schauspielern in Filmen, außer dass Ihr Körper und Ihr Gesichtsausdruck nicht gezeigt werden. Der beste Weg zum Üben besteht darin, Ihre Stimme aufzunehmen und sie dann abzuspielen und zu hören, dann notieren Sie sich die Teile, die geändert werden müssen. Grundsätzlich müssen Sie Ihre Stimme erstellen:
- Klar und prägnant. Jedes Wort muss klar gehört und verstanden werden.
- Habe Emotionen. Fügen Sie jeder Zeile mit dem Ton Ihrer Stimme Geschmack und Emotion hinzu.
- Konsistent. Dies ist besonders wichtig, wenn Sie eine Rolle spielen. Der beste und einzigartigste Sound wird schlecht, wenn Sie ihn nicht halten können.
Schritt 5. Kümmere dich um deine "Instrumente"
Synchronsprecher behandeln ihre Kehlen wie Sänger. Stellen Sie sicher, dass Sie während der Aufnahme die volle Kontrolle über Ihre Stimme haben. Pflegen Sie Ihre Sprachbox/Ihren Kehlkopf, indem Sie:
- Vermeiden Sie Schreien und Schreien.
- Bleiben Sie immer hydratisiert, indem Sie täglich ein bis zwei Liter Mineralwasser trinken.
- Vermeiden Sie den Verzehr von verarbeiteten Tierprodukten am Tag vor dem Erfassungsprozess. Der Konsum solcher Produkte erzeugt Schleim um die Voicebox.
- Vermeiden Sie Rauchen und Alkohol, insbesondere am Tag bis zwei Tage vor der Aufnahme.
Methode 2 von 3: Ton aufnehmen
Schritt 1. Bereiten Sie das Video vor, das Sie auf dem Computerbildschirm aussprechen möchten
Wenn Sie ein unfertiges Video vertonen, stellen Sie sicher, dass es sich im Aufnahmeraum befindet. Sie können Ihre Stimme auch ohne Video aussprechen, um Ihre Arbeit zu erleichtern und sich auf Ihre Stimme zu konzentrieren. Wenn Sie jedoch auf Videos reagieren müssen, benötigen Sie Videos, die Ihnen helfen.
Achten Sie immer darauf, die Videowiedergabetaste zu drücken und gleichzeitig den Ton aufzunehmen, damit der aufgenommene Ton mit dem Video synchron ist
Schritt 2. Stehen Sie während der Tonaufnahme
Im Stehen öffnet sich die Brusthöhle, so dass der erzeugte Klang klar und deutlich ist. Stehend wird dir auch helfen, dich entlang der Storyline des Videos zu bewegen, damit du mehr in den Charakter „einsteigen“kannst.
Halten Sie einen Abstand von 20–25 cm zum Mikrofon ein. Dieser Abstand beträgt ungefähr einen Zoll
Schritt 3. Stellen Sie sicher, dass der Aufnahmeraum ruhig und frei von Echos ist
Wenn Sie keinen Schallschutz- oder Aufnahmeraum haben, können Sie Ihren eigenen erstellen. Wenn Sie keinen schalldichten Aufnahmeraum erstellen, erscheinen Echos des Tons, die vom Mikrofon aufgenommen werden und Ihre Stimme undeutlich machen. Einsteiger-Recorder geben einen Tipp für die Tonaufnahme in kleinen Kabinen: Legen Sie ein Handtuch oder eine Decke in die Lücken unter Türen und Böden, um sie schalldicht zu machen und Ihre Kleidung wird den Schall absorbieren, damit er nicht widerhallt.
- Sein Hauptzweck besteht darin, harte Oberflächen abzudecken, da harte Oberflächen den Schall in Richtung des Mikrofons reflektieren.
- Wenn Ihr Mikrofon eine Hypernierencharakteristik hat, verwenden Sie es. Bei dieser Einstellung wandert Ihre Stimme am Mikrofon vorbei und hindurch, anstatt vom Mikrofon abzuprallen.
Schritt 4. Verwenden Sie Kopfhörer
Mit Kopfhörern können Sie Ihre Stimme während der Aufnahme hören und können Ihre Stimme sofort danach hören, um Fehler zu erkennen. Haben Sie gute Kopfhörer, insbesondere solche, die die Ohren (über dem Ohr) bedecken, da gute Kopfhörer Ihre Stimme gut wiedergeben.
Schritt 5. Sprechen Sie mit beeindruckender Stimme
Möglicherweise müssen Sie in sich selbst graben, um diesen Sound zu finden, aber er wird im Voiceover benötigt. Ihre Stimme wird in der Aufnahme etwas von ihrem Charakter verlieren, daher müssen Sie Emotionen und Aussprache betonen, um Ihre natürliche Stimme in der Aufnahme zu erhalten. Um dies herauszufinden, zeichnen Sie 3-4 Sätze auf, während Sie die Aufnahme auf verschiedenen Energieniveaus starten. Spielen Sie den Ton ab und passen Sie ihn an, bis Sie den Ton gefunden haben, der für Ihre Aufnahme am besten funktioniert, nicht für Ihre Live-Stimme.
Konzentriere dich nicht zu sehr auf deine Stimme, konzentriere dich mehr auf Klarheit und Emotionen in deiner Stimme
Schritt 6. Konzentrieren Sie sich auf die unterschiedliche Intonation
Die Intonation ist der Rhythmus und die Tonhöhe Ihrer Rede. Viele Anfänger beenden Sätze mit einem "hohen" Ton, als ob sie eine Frage stellen würden. Eine gute Intonation entsteht, wenn Sie Ihre Stimme variieren, um einen natürlichen und dynamischen Klang zu erzeugen. Dies kann durch "Handeln" während des Sprechens erreicht werden. Zum Beispiel kann das Publikum ein Lächeln "hören", wenn Ihr Tonfall glücklich klingt.
Schritt 7. Sagen Sie niemals "em" oder ähnliche Geräusche
Solche Wörter sind nur erlaubt, wenn sie im Skript stehen. Die Wörter „em“, „ah“und „so-und-so“bleiben in alltäglichen Gesprächen unbemerkt, aber sie werden auf der Aufnahme sehr deutlich sein, weil sich das Publikum auf Ihre Stimme konzentriert. Stellen Sie sicher, dass Sie sich nur auf das Skript konzentrieren. Wenn Sie eine Pause brauchen, machen Sie eine Pause. Das zu üben braucht Zeit, aber es kann hilfreich sein, sich die Aufnahme immer wieder anzuhören.
Methode 3 von 3: Sprachaufladung perfektionieren
Schritt 1. Wisse, dass zu viel Rauschen den Fluss des Videos beeinträchtigt
Grundsätzlich ist Film ein visuelles Medium und wenn eine Geschichte nicht in visueller Form präsentiert werden kann, können Sie nach anderen Kunstmedien suchen. Das bedeutet jedoch nicht, dass Voiceover eine schlechte Sache ist. Auf der anderen Seite wird Voice-Over verwendet, um Botschaften zu übermitteln, die nicht durch Bilder vermittelt werden können, so dass die Verwendung von Voice-Over nicht dazu dient, dem Publikum die ganze Geschichte zu vermitteln.
- In Kiss Kiss, Bang Bang, Robert Downey Jr. da der Erzähler großartige, aber sarkastische Kommentare zum Hintergrund der Geschichte liefert, sodass sich der Film mehr auf die Komödie, die Action und die Ereignisse in der Geschichte konzentrieren kann als auf den Hintergrund aller Charaktere.
- In Naturdokumentationen wie "Planet Earth" weiß der Erzähler, wann es Zeit ist, lange zu schweigen, um den Zuschauern die Konzentration auf die Bilder der Schönheit der Natur zu ermöglichen.
Schritt 2.
Schritt 3. Lesen Sie das Skript immer wieder
Nehmen Sie nicht immer wieder denselben Satz mit derselben Intonation, Pause und Betonung auf. Versuchen Sie, 3-4 Mal mit unterschiedlichen Intonationen, Pausen und Betonungen aufzunehmen. Dies wird Redakteuren und Regisseuren mehr Flexibilität bei der Bearbeitung von Tonaufnahmen geben. Es hilft Ihnen auch, Ihre Stimme zu entdecken.
Schritt 4. Atmen Sie so langsam wie möglich
Synchronsprecher brauchen ebenso wie Sänger eine gute Atmung. Ein rauer, rauer Atemzug mitten im Satz und ein lautes Ausatmen am Anfang zeigen, dass Sie unprofessionell sind und das Publikum verärgern. Atme kurz, langsam und kontrolliert ein. Wenn Sie tief durchatmen möchten, entfernen Sie sich vom Mikrofon.
- Atemgeräusche können leicht aus der Aufnahme entfernt werden, aber nicht aufgenommene Atemgeräusche erleichtern die Bearbeitung der Aufnahme.
- Konzentriere dich darauf, durch deine Brust zu atmen und deinen Bauch mit jedem Atemzug wie ein Sänger zu bewegen.
Schritt 5. Passen Sie das Skript an, damit es natürlicher klingt
Manchmal klingt das geschriebene Skript nicht glatt, wenn es in das Mikrofon gesprochen wird. Wenn Sie verschiedene Variationen des Sounds ausprobiert haben und er immer noch nicht gut klingt, entfernen Sie ein paar Wörter aus dem Skript, damit es weicher klingt. Lassen Sie das Skript natürlich klingen, indem Sie es anpassen und bearbeiten. Stellen Sie jedoch sicher, dass Sie nicht zu viele Änderungen vornehmen, damit Sie den Inhalt des Skripts nicht ändern.
Stellen Sie sicher, dass Sie alle Details des Manuskripts kennen, indem Sie zuerst den gesamten Text lesen, bevor Sie Änderungen vornehmen
Schritt 6. Erfahren Sie, wie Sie Sounds bearbeiten und verwalten
Diese Fähigkeit ist nicht leicht, aber für eine Synchronsprecherkarriere sehr nützlich. Sie müssen Ihre Stimme so gut wie möglich klingen lassen, da Ihre Stimme auf der Aufnahme anders klingt. Das Ausbalancieren des Sounds ist nicht einfach, aber beginnen Sie mit einem kostenlosen Programm wie Audacity und sehen Sie sich Tutorials im Internet an, die Ihnen helfen, Spezialeffekte zu erzielen (wie die Stimme eines Sprechers in einem Film, Stimmen verschiedener Geschlechter usw.)
- Wenn Sie im Radio stimmen, müssen Sie ein Programm wie Pro Tools oder Logic verwenden, um Sounds professionell zu mastern und zu mischen.
- Passen Sie zumindest den EQ und die Lautstärke Ihrer Stimme an, um die Tonhöhe Ihrer Stimme subtil auszugleichen.
