Die Suche nach Inspiration in der Natur ist für Dichter zu einer alten Tradition geworden. Diese Tradition wurde seit der Zeit der antiken griechischen Dichter durchgeführt und dauert bis heute an. Zeit in der Natur zu verbringen kann Ruhe und Inspiration für spätere Poesie bieten.
Schritt
Teil 1 von 3: Auf der Suche nach Inspiration
Schritt 1. Lesen Sie die verfügbaren Naturgedichte
Ein großer Schriftsteller ist jemand, der viele Werke liest. Das Lesen von Naturgedichten erfolgreicher Dichter, die veröffentlicht wurden, kann Ihnen Ideen und Inspiration geben und Ihnen die Augen darüber öffnen, was Naturpoesie bewirken kann.
- Die Website der Academy of American Poets kann ein guter Ort sein, um Naturpoesie zu finden. Sie können nach dem gewünschten Dichter suchen oder die Filter auf der Website verwenden, um alle Gedichte in der Kategorie Natur zu finden.
- Suchen Sie nach Gedichten von Dichtern, die für ihre Arbeit über die Natur bekannt sind. Gary Snyder zum Beispiel ist ein amerikanischer Dichter, der die meiste Zeit seines Lebens damit verbracht hat, Werke mit Bezug zur Natur zu schaffen. Dichter aus der Romantik (einer Periode künstlerischer, literarischer, musikalischer und intellektueller Bewegung, die ihren Ursprung in Europa bis ins späte 18..
- Suchen Sie in Ihrer Buchsammlung nach Büchern über Naturpoesie, Gedichtsammlungen und literarischen Zeitschriften mit Naturthemen.
Schritt 2. Verbringen Sie Zeit in der Natur
Wenn Sie daran interessiert sind, Gedichte über die Natur zu schreiben, gehen Sie am besten in die Natur. Egal, ob es sich um einen kurzen Spaziergang, langes Campen oder beides handelt, Outdoor-Aktivitäten können Ihnen dabei helfen, Inspiration und Bilder zu finden.
- Die Natur kann in dieser modernen Zeit eine Vielzahl von Dingen sein. Sie müssen nicht aufs Land oder in den Wald gehen, um sich inspirieren zu lassen. Sie können den Stadtpark besuchen, wenn Sie nicht in die Natur gehen können.
- Suchen Sie nach Inspiration an einem Ort, an dem Natur und Stadt aufeinandertreffen. Selbst abgelegene Wälder können nicht besucht werden, ohne die Straße zu benutzen, die Sie dorthin führt. Inspiration finden Sie in der Übergangszone, in der Natur und Stadt aufeinandertreffen.
Schritt 3. Schreiben Sie die Beobachtungen auf
Wenn Sie in der Natur sind (Sie können selbst entscheiden, was für ein Ort Natur ist), können Sie sich inspirieren oder kreativ werden lassen, wenn Sie Ihre Umgebung beobachten. Es ist kein Problem, wenn die Inspiration nicht sofort kommt. Sie können die Gedanken und Gefühle, die Sie in der Natur bekommen, zu einem anderen Zeitpunkt analysieren.
- Wenn Sie die Natur um sich herum beobachten, achten Sie darauf, was Sie sehen, hören, riechen und fühlen.
- Versuchen Sie als Nächstes, Assoziationen aus den Dingen zu ziehen, die Sie beobachten. An was erinnern Sie sich aus dem Leben, als Sie Beobachtungen machten? Warum achtest du auf das, was du in der Natur tust?
- Sie können innehalten, um zu reflektieren und darüber nachzudenken, wo Sie den Umgang mit der Natur zum ersten Mal gelernt haben.
- Sie müssen sich nicht erst um den Prozess des Gedichteschreibens kümmern. Versuchen Sie, auf Dinge zu achten, die in der Natur vorkommen, schreiben Sie die Beobachtungen auf und beschreiben Sie Ihr Verständnis der Beobachtungen.
Teil 2 von 3: Beginnen Sie mit dem Schreiben
Schritt 1. Verwenden Sie Fantasie
Poesie enthält sicherlich viele Bilder. Sie haben vielleicht viele Beobachtungsbilder geschrieben, während Sie Zeit in der Natur verbracht haben. Aber wissen Sie, wie man daraus eine Gedichtzeile macht? Eine der einfachsten Möglichkeiten, mit dem Schreiben zu beginnen, besteht darin, Ihre Vorstellungskraft und Ihre Beobachtungen zu nutzen.
- Lesen Sie alle zusammengestellten Beobachtungslisten.
- Versuchen Sie, sich die verschiedenen Bilder vorzustellen, die Ihnen bei der Betrachtung jeder Beobachtung in den Sinn kommen.
- Das vorgestellte Bild muss nicht in direktem Zusammenhang mit dem stehen, was Sie in der Natur sehen oder hören. Es kann aus Assoziationen gebildet werden, die im Kopf gebildet werden.
- Schreiben Sie eine Beschreibung des Bildes oder der Assoziation.
Schritt 2. Suchen Sie das Thema
Bevor Sie mit dem Verfassen eines Gedichts beginnen, sollten Sie sich überlegen, welches Thema Sie in das Gedicht aufnehmen möchten. Natürlich erzählt das Gedicht die Geschichte der Natur, aber wie präsentiert man sie? Warum bist du in die Natur gegangen und was hast du davon? Vielleicht lässt Sie ein Ausflug in die Natur darüber nachdenken, was im Leben passiert. Vielleicht erinnern Sie sich an die lange Reise, die Sie mit in jungen Jahren verstorbenen Verwandten zurückgelegt haben. Was auch immer Ihr Verständnis von Natur ist, schreiben Sie es auf und versuchen Sie, es so detailliert wie möglich zu erklären.
- Das Thema kann als eine Kombination Ihrer Ideen und Meinungen über die Idee definiert werden.
- Überprüfen Sie die Beobachtungen und lesen Sie alle Bilder oder Assoziationen, die entwickelt wurden. Welcher Teil hat Sie am meisten beeindruckt? Was bedeutet das?
- Bringt ein Besuch in der Natur Sie dazu, über das Leben nachzudenken? Oder Tod? Oder geliebte Menschen, die gegangen sind? Oder aktuelle Ereignisse, sei es in Ihrem Leben oder in Politik, Gesellschaft und Kultur?
- Letztendlich beeinflusst das von Ihnen gewählte Thema nicht nur, was geschrieben wird, sondern auch, wie Sie es schreiben.
Schritt 3. Ordnen Sie die Gedichte basierend auf dem gewählten Thema an
Sobald Sie sich für ein Thema entschieden haben, entwickeln Sie ein Gedicht basierend auf dem gewählten Thema, damit Sie mehrere miteinander verbundene Ideen haben, die in dem Gedicht beschrieben werden können. Wenn keine Ideen auftauchen, kann die Entwicklung eines Gedichts basierend auf einem Thema Ihnen zumindest ein paar Wörter oder Sätze geben, die Ihr Schreiben bereichern können.
- Versuchen Sie, eine Liste mit drei Spalten zu erstellen: Sinne, Objekte und Gedanken.
- Überlegen Sie, was Sie in der Natur aus der Sicht des gewählten Themas beobachtet haben. In welcher Weise beziehen sich Beobachtungen, Gedanken und Beschreibungen auf das gewählte Thema?
- Wählen Sie das Wort, den Satz oder die Zeile aus, die am besten beschreiben, die meisten Bilder enthalten oder die größte emotionale Kraft haben, die Sie erzeugen können. Danach speichern Sie das Wort, den Satz oder die Zeile als Material, das später zum Verfassen eines Gedichts verwendet werden kann.
Teil 3 von 3: Gedichte machen
Schritt 1. Entscheiden Sie, ob Sie ein Gedicht verfassen möchten, das sich reimt oder nicht
Poesie muss nicht rhythmisch sein, aber gereimte Wörter können dem geschriebenen Wort einen musikalischen Wert verleihen. Das Verdichten von Wörtern kann Ihnen auch dabei helfen, bestimmte Wörter und Ideen im Gedicht hervorzuheben. Überlegen Sie, ob Sie ein Gedicht verfassen möchten, das sich reimt oder nicht. Entscheiden Sie danach auch, wo Sie das gereimte Wort im Gedicht platzieren möchten.
- Beachten Sie, dass es möglich ist, dass Sie zu viele Wörter einlegen, die sich reimen, sodass das Gedicht wie ein Kinderreim klingt. Experimentieren Sie mit der Aussprache verschiedener Wörter, um herauszufinden, welches Ihnen gefällt. Denken Sie daran, dass Sie Ihr Gedicht weiter verbessern können, einschließlich des Hinzufügens oder Entfernens von Wörtern, die sich reimen.
- Auch Gedichte können die Wortwahl einschränken. Es ist beispielsweise einfacher, sich auf „Baum“oder „Blume“zu reimen als auf „Chlorophyll“oder „Chrysantheme“.
Schritt 2. Wählen Sie eine Gedichtform
Poesie nimmt viele Formen an. Sie können es in freier Form schreiben, dh es gibt keine "Regeln" bei der Bestimmung von Zeilenlänge, Struktur oder Anordnung. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, Gedichte zu schreiben. Welche Form Sie wählen, hängt von Ihrem Schreibstil sowie davon ab, was Sie durch das Gedicht vermitteln möchten. Hier sind die allgemeinen Formen der Poesie:
- Haiku - besteht aus drei Zeilen. Die erste Zeile besteht aus fünf Silben; die zweite Zeile hat sieben Silben; und die dritte Zeile hat fünf Silben.
- Tanka - besteht aus fünf Linien. Die ersten drei Zeilen folgen der Haiku-Struktur (fünf Silben in der ersten Zeile, sieben Silben in der zweiten Zeile und fünf Silben in der dritten Zeile) und die letzten beiden Zeilen haben sieben Silben.
- Laterne - ein Gedicht, dessen Schreibstruktur nicht wirklich der Form von Poesie im Allgemeinen ähnelt, da die Struktur die visuelle Form einer japanischen Laterne imitiert.
- Couplet (Couplet) - besteht aus zwei Zeilen, die sich miteinander reimen. Normalerweise werden Reime nicht als Reime kategorisiert, können aber als solche klassifiziert werden.
- Quatrin (Quatrain) - besteht aus vier Linien, die ein bestimmtes Rhythmusmuster haben. Das Gedicht verwendet normalerweise eines dieser vier Rhythmusmuster: AABB (Reimen der ersten beiden Zeilen, letzten beiden Reimzeilen), ABAB (Reimen der ersten und dritten Zeile, reimen der zweiten und vierten Zeile), ABBA (Reimen der ersten und vierten Zeile, der zweiten und der dritte ist ein Reim) oder ABCB (die ersten drei Zeilen sind nicht rhythmisch, die vierte und zweite Zeile sind rhythmisch). Quatrine werden auch nicht als Reime kategorisiert, aber sie werden oft verwendet, um bestimmte Formen der Poesie zu schaffen.
Schritt 3. Schreiben Sie einen Rohentwurf
Nachdem Sie die Form des Gedichts festgelegt haben, das Sie schreiben möchten, sollte Ihr Entwurf die Bilder, Beschreibungen und Erinnerungen, die in der Struktur der poetischen Form zusammengestellt wurden, kombinieren. Wenn Sie freie Poesie schreiben, müssen Sie sich nicht um die strukturellen "Regeln" der Poesieform kümmern, damit Sie beim Erstellen experimentieren können.
- Wählen Sie konkrete Wörter gegenüber abstrakten Wörtern. Dies kann den Inhalt des Gedichts und die darin enthaltene Bildsprache verstärken, sodass Sie mehrdeutige Konzepte oder Ideen vermeiden können.
- Machen Sie sich keine Sorgen über das Reimen von Wörtern in einer Zeile, es sei denn, Sie haben eine Form der Poesie bestimmt, die ein bestimmtes Rhythmusschema erfordert. Das Verdichten von Wörtern in der zeitgenössischen Poesie wird oft als altmodisch oder starr angesehen, so dass die rhythmische Poesie, die gemacht wird, in ihrer Struktur unregelmäßig werden kann, wenn Sie kein ausreichendes Verständnis für die Wortbetonung haben.
- Wenn Sie daran interessiert sind, die Poesie in Ihrer Arbeit zu verwenden, experimentieren Sie mit verschiedenen Poesieformen, bis Sie eine Form finden, die zum Thema und Bild passt.
Schritt 4. Integrieren Sie Gleichnisse und Metaphern in Poesie
Gleichnisse und Metaphern machen Gedichtstrophen oft poetisch. Beide Redewendungen verwenden oft konkrete Worte, um abstrakte Vergleiche zu beschreiben, wie zum Beispiel "Seine Augen sind feurig", um den Ausdruck eines wütenden Menschen zu beschreiben.
- Simile ist eine vergleichende Redewendung, die die Wörter „like“oder „like“verwendet sie können nicht zusammen sein.
- Metapher ist eine Redewendung, die nicht die Wörter "wie" oder "wie" verwendet. Andererseits ist es eine Redewendung, die etwas (um ihm eine literarische Wirkung zu verleihen) so macht, als hätte es die Eigenschaften von etwas anderem. Zum Beispiel vergleicht „Er regiert mit eiserner Faust“seine Entscheidung mit einem harten Eisen.
Schritt 5. Klischees finden und verbessern
Klischees können als langweilige oder überstrapazierte Wortwahl und literarische Elemente interpretiert werden. Es kann leicht in Ihrer Arbeit auftauchen, wenn Sie Ihren ersten Entwurf schreiben. Klischees können Leser jedoch davon abhalten, Ihre Arbeit zu lesen. Anstatt etwas langweilig oder überstrapaziert zu schreiben, versuchen Sie es auf eine andere Weise, die noch nie von anderen verwendet wurde, um die Bedeutung eines Klischees zu vermitteln. Auch wenn ein so verfasstes Gedicht etwas verwirrend oder unsinnig ist, wird es überraschen und die Aufmerksamkeit des Lesers auf sich ziehen. Das ist besser, als Klischees zu verwenden und den Leser davon abzuhalten, sie zu lesen.
- Suchen Sie nach Klischees, die in der Arbeit vorkommen.
- Versuchen Sie herauszufinden, was Sie durch ein Klischee vermitteln möchten.
- Erklären Sie mit eigenen Worten, was das Klischee zu vermitteln versucht.
- Schreiben Sie Klischees auf anschaulichere und originellere Weise um.
Schritt 6. Wiederholen Sie das geschriebene Gedicht
Jeder Schriftsteller weiß, dass die Überarbeitung ein wichtiger Teil des Schreibprozesses ist, einschließlich des Prozesses der Poesie. Revisionen beheben nicht nur Tippfehler (obwohl Sie das auch sollten). Die folgenden Strategien können bei der Durchführung von Revisionen verwendet werden:
- Entfernen Sie Präpositionen, Adjektive, Adverbien und alle Zeilen, die unwichtige Dinge erklären
- Spielen Sie die Platzierung von Zeilenumbrüchen (die Methode in der Poesie, die verwendet wird, um Zeilen zu teilen) im Gedicht
- Lesen Sie das Gedicht laut und denken Sie darüber nach, wie es klingt (nicht nur den Rhythmus, wenn Sie es in Gedichten verwenden, sondern auch, wie die Wörter klingen, wenn sie zusammen ausgesprochen werden)
- Ordnen Sie Gedichtzeilen neu an, um die Wortbetonung anzupassen, und platzieren Sie Klänge und Bilder
Tipps
- Wenn Sie in die Natur gehen, fällt es Ihnen leichter, Gedichte darüber zu schreiben.
- Stehen Sie den Gefühlen, die beim Schreiben aufkommen, nicht im Weg. Wenn ein Gefühl plötzlich auftaucht, halten Sie es nicht zurück. Versuchen Sie, es aufzuschreiben und sehen Sie, wie dieses Gefühl Ihnen hilft, Ihre Arbeit zu komponieren.
- Gedichte zu schreiben ist eine schwierige Sache und es braucht Übung. Wenn Sie mit den Ergebnissen Ihres ersten Jobs nicht zufrieden sind, lassen Sie sich nicht entmutigen. Versuchen Sie es erneut und üben Sie weiter.
- Führen Sie ein Tagebuch als Ort, um Gedichte zu schreiben. Wenn Sie alle Ihre Arbeiten an einem Ort aufbewahren, können Sie frühere Arbeiten leichter lesen, vorgenommene Überarbeitungen überprüfen und aus alten Beobachtungen neue Ideen gewinnen.
