Das Schreiben von Kindergeschichten erfordert eine starke Vorstellungskraft und die Fähigkeit, die Dinge aus der Sicht eines Kindes zu sehen. Möglicherweise müssen Sie eine Kindergeschichte für eine Klasse oder ein persönliches Projekt schreiben. Um es zu schreiben, beginnen Sie mit einem Brainstorming zu einem Thema, das Ihre Kinder interessant finden. Schreiben Sie danach eine Geschichte mit einer großartigen Eröffnung, verwenden Sie eine starke Handlung und fügen Sie eine Moral der Geschichte hinzu. Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie Ihre Geschichte verfeinern, nachdem Sie sie fertig geschrieben haben, damit sie jüngere Leser anspricht.
Schritt
Teil 1 von 3: Erste Schritte
Schritt 1. Identifizieren Sie die Altersgruppe Ihrer Zielgruppe
Kindergeschichten werden oft für eine bestimmte Altersgruppe geschrieben. Du möchtest Geschichten für Kleinkinder schreiben? Oder ältere Kinder? Versuchen Sie herauszufinden, ob Ihre Zielgruppe Kinder im Alter von 2-4, 4-7 oder 8-10 Jahren sind. Die Verwendung von Sprache, Ton/Ambiente und Stil der Geschichte ändert sich je nach Altersgruppe, die Sie ansprechen.
- Wenn Sie beispielsweise eine Geschichte für eine Gruppe von 2-4 oder 4-7-Jährigen schreiben, müssen Sie eine einfachere Sprache und sehr kurze Sätze verwenden.
- Wenn Sie eine Geschichte für eine 8-10-jährige Gruppe schreiben, verwenden Sie etwas komplexere Sprache und Sätze, die länger als vier oder fünf Wörter sind.
Schritt 2. Verwenden Sie Kindheitserinnerungen als Inspiration für Geschichten
Denken Sie an Kindheitserinnerungen, die aufregend, seltsam oder erstaunlich waren. Verwenden Sie diese Erinnerungen als Grundlage für die Kindergeschichte, die Sie schreiben möchten.
Vielleicht brauchst du zum Beispiel einen seltsamen Tag in der Grundschule der 3. Klasse. Sie können das Erlebnis in eine unterhaltsame Geschichte verwandeln. Vielleicht sind Sie auch schon in jungen Jahren ins Ausland gereist und haben bei diesen Besuchen Erfahrungen/Geschichten gesammelt, die Kinder lieben werden
Schritt 3. Wählen Sie ein gewöhnliches Objekt und machen Sie es zu einer fantastischen Sache
Wählen Sie eine tägliche Aktivität oder ein Ereignis aus und fügen Sie der Aktivität/dem Ereignis einzigartige Elemente hinzu. Machen Sie ein Objekt fantastisch, indem Sie ein skurriles oder magisches Element darin integrieren. Verwenden Sie Ihre Vorstellungskraft, um zu versuchen, die Dinge aus der Sicht eines Kindes zu sehen.
Sie könnten zum Beispiel einen Zahnarztbesuch wählen und ihn fantastisch gestalten, indem Sie die im Praxisraum verwendeten Maschinen einschalten. Sie können die ersten Erfahrungen mit dem Besuch des Meeres auch als Geschichtenidee verwenden und es fantastisch machen, indem Sie die Figuren von Kindern zeigen, die die Tiefsee erkunden
Schritt 4. Wählen Sie ein Thema oder eine Story-Idee
Ein Hauptthema in der Geschichte hilft dir, eine Idee zu bekommen. Konzentrieren Sie sich auf Themen wie Liebe, Verlust, Identität oder Freundschaft aus der Perspektive eines Kindes. Denken Sie über die Perspektive des Kindes auf das gewählte Thema nach und erkunden Sie das Thema dann weiter.
Du könntest zum Beispiel das Thema Freundschaft erforschen, indem du dich auf die Beziehung zwischen einem Mädchen und ihrer Haustierschildkröte konzentrierst
Schritt 5. Erstellen Sie eine einzigartige Hauptfigur
Manchmal hängen Kindergeschichten von einer einzigartigen Hauptfigur ab, die Kinder mit sich selbst identifizieren können. Denken Sie an die Arten von Charakteren, die in Kindergeschichten nicht oft vorkommen. Erstellen Sie einen einzigartigen Charakter mit interessanten Eigenschaften von Kindern oder Erwachsenen, die Sie in der realen Welt finden können.
Sie werden beispielsweise feststellen, dass nicht viele Kindergeschichten ein dunkelhäutiges Mädchen (oder eine andere ethnische Zugehörigkeit als die Mehrheitsethnie/Rasse) als Hauptfigur der Geschichte zeigen. Sie können eine Hauptfigur erstellen, um die Lücke zu füllen
Schritt 6. Geben Sie ein oder zwei Eigenschaften / Eigenschaften an, die in der Hauptfigur auffallen
Heben Sie die Hauptfigur für den Leser hervor, indem Sie ihr einen einzigartigen physischen Charakter verleihen, z. B. eine bestimmte Frisur, Art der Kleidung oder einen Laufstil. Sie können der Hauptfigur auch eine besondere Persönlichkeit verleihen, z. B. ein gütiges Herz, mag Herausforderungen und neigt dazu, in Schwierigkeiten zu geraten.
Du könntest zum Beispiel eine Hauptfigur erstellen, die immer ihre Haare flechtet und von Schildkröten besessen ist. Oder Sie können auch eine Hauptfigur erstellen, die offensichtliche Narben an den Händen hat, weil sie von einem Baum gefallen sind
Schritt 7. Erstellen Sie einen Story-Starter oder eine Eröffnung
Erstellen Sie eine Geschichte in sechs Teilen, beginnend mit der Exposition oder dem Einführungsteil. In diesem Abschnitt stellen Sie das Setting, die Hauptfiguren und den Konflikt vor. Beginnen Sie damit, den Namen des Charakters anzuzeigen und einen bestimmten Ort oder Ort zu beschreiben. Danach können Sie die Wünsche oder Ziele Ihres Charakters sowie die Hindernisse oder Probleme skizzieren, mit denen er oder sie konfrontiert sein wird.
Du könntest zum Beispiel einen einleitenden Abschnitt schreiben wie: Es war einmal ein Mädchen namens Asri, das sich ein Haustier wünschte. Asri findet in einem See in der Nähe seines Hauses eine Schildkröte
Schritt 8. Zeigen Sie den Vorfall, der die Emotion/das Problem ausgelöst hat (den Beginn des Konflikts)
Dieser Vorfall ist ein Ereignis oder eine Entscheidung, die die Hauptfigur verändert oder herausfordert. Dieser Vorfall kann von anderen Charakteren verursacht werden/kommen. Falls gewünscht, können Vorfälle auch durch bestimmte Institutionen/Behörden (zB Schule oder Arbeitsplatz) oder Natur (zB Hurrikane oder Tornados) verursacht werden.
Sie könnten zum Beispiel Vorfälle anzeigen wie: Ibu Asri sagte, dass sie keine Haustiere haben sollte, weil ihre Verantwortung zu groß sei
Schritt 9. Zeigen Sie die ansteigende Aktionsstufe an
In dieser Phase entwickeln Sie Ihren Hauptcharakter und erkunden seine Beziehungen zu anderen Charakteren in der Geschichte. Zeigen Sie sein Leben inmitten des Vorfalls. Erklären Sie, wie Sie mit dem Vorfall umgehen oder sich darauf einstellen.
Du könntest zum Beispiel schreiben: Asri findet eine Schildkröte und versteckt sie in seiner Tasche. Er nahm sie heimlich überall hin, damit ihre Mutter es nicht wusste
Schritt 10. Zeigen Sie einen dramatischen Höhepunkt des Konflikts oder Höhepunkts
Der Höhepunkt des Konflikts oder Höhepunkts ist der höchste Punkt in der Geschichte. In dieser Phase muss die Hauptfigur eine große Entscheidung oder Wahl treffen. Diese Bühne ist normalerweise voller „Drama“und wird zum interessantesten Teil der Geschichte.
Du könntest zum Beispiel einen Story-Höhepunkt schreiben wie: Ibu Asri findet eine Schildkröte in ihrer Tasche und sagt, dass sie sie nicht behalten kann
Schritt 11. Listen Sie die Phasen der Konfliktreduktion auf
In dieser Phase sieht sich die Hauptfigur dem Ergebnis ihrer Entscheidung gegenüber. Möglicherweise muss er etwas ändern oder eine Entscheidung treffen. Die Hauptfigur kann sich in dieser Phase der Handlung auch mit anderen Charakteren zusammenschließen.
Du könntest zum Beispiel schreiben: Asri und ihre Mutter haben sich gestritten und die Schildkröte ist weggelaufen. Nachdem sie erfahren hatten, dass die Schildkröte weggelaufen war, suchten Asri und seine Mutter sofort nach ihm
Schritt 12. Beende die Geschichte mit einer Auflösung
Diese Phase dient zum Abschluss der Geschichte. Die Auflösung dient dazu, dem Leser zu sagen, ob die Hauptfigur ihr Ziel erreicht oder nicht erreicht hat. Vielleicht hat es die Hauptfigur in Ihrer Geschichte geschafft, das zu bekommen, was sie wollte, oder hat sich selbst kompromittiert (nachdem sie gescheitert ist).
Du könntest zum Beispiel eine Story-Auflösung schreiben wie: Asri und ihre Mutter haben die Schildkröte im See gefunden. Dann sahen sie die Schildkröte wegschwimmen
Schritt 13. Lesen Sie Beispielgeschichten für Kinder
Machen Sie sich ein klareres Bild von diesem Genre, indem Sie Beispiele erfolgreicher / berühmter Kindergeschichten lesen. Versuchen Sie, Geschichten zu lesen, die sich auf die demografische oder Altersgruppe der Kinder konzentrieren, die Sie ansprechen. Sie können Geschichten lesen wie:
- Zwiebel und Knoblauch
- Die Story-Serie aus dem Karottengarten von Neil Connelly
- Timun Mas und der Grüne Riese
- Die Geschichte vom Maushirsch und dem Krokodil
Teil 2 von 3: Einen Story-Entwurf schreiben
Schritt 1. Erstellen Sie eine interessante Eröffnung/Einleitung
Beginnen Sie mit einem Satz, der die Aufmerksamkeit des Lesers sofort auf sich ziehen kann. Verwenden Sie eine eindeutige Beschreibung der Hauptfigur als Eröffnung. Zeigen Sie die Aktion, die der Charakter ausführt. Der Eröffnungsabschnitt sollte die Stimmung für die Geschichte schaffen und dem Leser ermöglichen, die Geschichte zu erraten.
- Schauen Sie sich zum Beispiel den Anfangsteil der Geschichte „Der Kleine und das Krokodil“an: „Es war einmal der schlaue Hirsch, der unter einem Baum saß und entspannte. Er genießt die kühle und üppige Waldatmosphäre. Plötzlich fing sein Magen an zu knurren…“
- Dieser Eröffnungsabschnitt zeigt die Natur, die Atmosphäre und die einzigartigen Elemente des "Hirsch" -Charakters.
Schritt 2. Verwenden Sie eine Sprache für die Sinne und zeigen Sie viele Details
Erwecken Sie die Hauptfigur zum Leben, indem Sie sich auf das konzentrieren, was sie sieht, riecht, berührt, fühlt und hört. Verwenden Sie auch eine Sprache, die diese Sinneserfahrungen widerspiegelt, um das Interesse der Leser an Ihrer Geschichte zu wecken.
- Den Schauplatz der Geschichte könnte man beispielsweise als „still und kühl“oder „heiß und staubig“bezeichnen.
- Sie können auch Wörter oder Soundeffekte wie "knacken", "explodieren" oder "whoosh" verwenden, um die Leser mit Ihrer Geschichte zu unterhalten.
Schritt 3. Fügen Sie der Geschichte Reime hinzu
Ziehen Sie die Aufmerksamkeit des Lesers auf sich, indem Sie gereimte Wörter in die Geschichte einfügen. Versuchen Sie, zwei Sätze zu bilden, die sich reimen, mit einem Reim am Ende jedes Satzes. Sie können sich auch mit dem gleichen Satz reimen, wie zum Beispiel „Sie hat einen Diamanten gefunden“oder „Das Mädchen sah die Sterne am Abendhimmel“.
- Sie können perfekte Reime verwenden. In diesem Fall haben die beiden Wörter, die sich reimen, übereinstimmende Vokale und Konsonanten. Zum Beispiel können die Wörter „Liebe“und „Sorror“perfekte Reime ergeben.
- Sie können auch unvollkommene Reime verwenden. In diesem Fall sind nur Vokale oder Konsonanten kompatibel. Zum Beispiel können die Wörter „Erde“und „Sunyi“unvollkommene Reimpaare sein, weil nur der Vokalklang „i“angemessen ist.
Schritt 4. Verwenden Sie Wiederholungen oder Wiederholungen
Heben Sie die Sprache in der Geschichte hervor, indem Sie Schlüsselwörter oder Sätze während der gesamten Geschichte wiederholen. Wiederholung hilft den Lesern, interessiert zu bleiben und sich an die Geschichte zu erinnern, die geschrieben wird.
Du könntest zum Beispiel Fragen wie "Wo ist die Muschi?" wiederholen. im Verlauf der ganzen Geschichte. Du kannst auch einen Satz wie "Gosh!" wiederholen. oder „Endlich ist es da!“um die Handlung oder "Energie" der Geschichte aufrechtzuerhalten
Schritt 5. Fügen Sie Alliterationen, Metaphern und Gleichnisse hinzu
Alliteration Redewendung bezieht sich auf die Verwendung des gleichen Konsonanten in jedem Wort, wie zum Beispiel in der Phrase „Kumba die schmuddelige Katze“oder „Denting Strings of the Goddess“. Alliteration kann ein interessantes Element sein, um das Schreiben zu reimen und Geschichten für Kinder interessant zu machen.
- Metapher bezieht sich auf den Vergleich von zwei Dingen. Du könntest beispielsweise eine Metapher wie „Die Sterne sind die Augen eines Gottes, der am Himmel blitzt“einfügen.
- Simile bezieht sich auf den Vergleich zweier Dinge mit der Konjunktion "like" oder "like". Du könntest zum Beispiel ein Gleichnis wie "Er ist wie ein Vogel in einem goldenen Käfig" einfügen.
Schritt 6. Bringen Sie die Hauptfigur dazu, sich einem bestimmten Konflikt zu stellen
Ein wichtiges Element einer guten Geschichte sind Konflikte. In dieser Phase muss die Hauptfigur Hindernisse oder Probleme überwinden, um erfolgreich etwas zu bekommen. Zeigen Sie dem Leser in Ihrer Geschichte nur einen Konflikt, der konkret und klar ist. Die Hauptfigur in der Geschichte hat möglicherweise Akzeptanzprobleme durch andere, familiäre Probleme oder Probleme mit seiner körperlichen Entwicklung.
- Ein weiterer häufiger Konflikt, der in Geschichten von Kindern vorkommt, ist die Angst vor dem Unbekannten, wie das Erlernen einer neuen Fähigkeit, das Besuchen eines neuen Ortes oder das Verirren.
- Du könntest zum Beispiel den Hauptcharakter zeigen, der Schwierigkeiten hat, mit seinen Schulfreunden auszukommen, damit er eine Schildkröte zu seinem besten Freund macht. Sie können auch die Hauptfigur zeigen, die Angst vor dem Keller oder Dachboden in seinem Haus hat und lernt, diese Angst zu bekämpfen.
Schritt 7. Präsentieren Sie die Moral der Geschichte auf ansprechende und inspirierende Weise, ohne "lehrend" zu sein
Die meisten Kindergeschichten haben ein Happy End und inspirieren durch die Moral der Geschichten. Vermeiden Sie moralische Geschichten, die sich für Kinder zu "schwer" anfühlen. Die nebenbei gezeigte Moral gilt für die Leser als effektiver und weniger „explizit“.
Versuchen Sie, die Moral der Geschichte durch die Handlungen der Charaktere zu zeigen. Sie können zum Beispiel den Charakter Asri und seine Mutter zeigen, die sich am Rand des Sees umarmen, wenn die Schildkröte davonschwimmt. Diese Aktion kann die Moral der Geschichte widerspiegeln, indem sie emotionale Unterstützung durch die Familie sucht, ohne dem Leser explizit über die Moral der Geschichte selbst zu erzählen
Schritt 8. Illustrieren Sie Ihre Geschichte
Die meisten Kinderbücher sind mit Illustrationen ausgestattet, um die Geschichte visuell zum Leben zu erwecken. Sie können versuchen, Ihre eigenen Story-Illustrationen zu erstellen oder die Dienste eines Illustrators in Anspruch nehmen.
- In vielen Kinderbüchern spielen die gezeigten Illustrationen eine halbe wichtige Rolle bei der Vermittlung der Geschichte an den Leser. Sie können Charakterdetails wie Kleidung, Frisuren, Gesichtsausdrücke und Farben in Story-Illustrationen anzeigen.
- Normalerweise werden Illustrationen für Kinderbücher nach dem Schreiben der Geschichte erstellt. Auf diese Weise kann der Illustrator basierend auf dem Inhalt jeder Szene oder Handlung zeichnen.
Teil 3 von 3: Die Geschichte perfektionieren
Schritt 1. Lesen Sie die Geschichte laut vor
Wenn Sie Ihren Entwurf fertig geschrieben haben, lesen Sie ihn sich selbst vor. Hören Sie sich den Ton oder die Geschichte an. Achten Sie darauf, ob der Sprachgebrauch für die Altersgruppe der Zielgruppe zu komplex oder zu hoch ist. Überarbeiten Sie die Geschichte so, dass sie für Kinder leicht zu lesen und zu folgen ist.
Schritt 2. Zeigen Sie den Kindern die geschriebene Geschichte
Holen Sie sich Feedback von der Altersgruppe Ihrer Zielgruppe. Bitten Sie Ihre jüngeren Geschwister, Familienmitglieder oder Kinder an Ihrer Schule, die von Ihnen geschriebene Geschichte zu lesen und Feedback zu geben. Passen Sie die Geschichte an die gegebenen Antworten an, damit die Geschichte interessanter und für Kinder leichter zu verstehen ist.
Schritt 3. Überarbeiten Sie die Länge und Klarheit der Geschichte
Lesen Sie den Entwurf noch einmal sorgfältig durch und stellen Sie sicher, dass die Geschichte nicht zu lang ist. Normalerweise sind die effektivsten Kindergeschichten kurz und unkompliziert. Die meisten Kindergeschichten bestehen aus sehr kurzen Texten. Obwohl kurz, wird der Text in der Geschichte gut verwendet, um die Geschichte zu vermitteln.
Schritt 4. Versuchen Sie, die von Ihnen geschriebene Geschichte zu veröffentlichen
Wenn Ihnen eine geschriebene Geschichte gefällt, können Sie sie bei einem Kinderbuchverlag einreichen. Schreiben Sie einen Brief zur Einreichung einer Kindergeschichte, den Sie selbst verfasst haben, und senden Sie ihn an den Herausgeber oder Verlag.
