Ob Sie ein professioneller Opernsänger werden oder nur als Hobby singen möchten, das Üben der Opernkunst kann Ihre Singstimme verbessern. Das Erlernen und Perfektionieren einer beliebigen Fähigkeit erfordert viel Übung, aber die Ergebnisse werden die harte Arbeit wert sein, die Sie in das Erlernen des Opernsingens investieren.
Schritt
Teil 1 von 4: Oper lernen
Schritt 1. Machen Sie sich mit klassischem Gesang vertraut
Die Etablierung guter allgemeiner Gesangstechniken kann Ihnen helfen, in allen Stilrichtungen der Vokalmusik erfolgreich zu sein. Vielleicht möchtest du den wikiHow-Artikel über klassischen Gesang lesen.
Schritt 2. Hören Sie sich die aufgenommene Oper an
Sich mit den Stimmen in der Oper vertraut zu machen, wird Ihnen helfen, erfolgreich zu sein.
- Suchen Sie online nach Video- oder Audioclips, kaufen Sie CDs berühmter Opernaufführungen oder überprüfen Sie Opernaufnahmen in Ihrer örtlichen Bibliothek.
- Achten Sie darauf, sowohl nach Videobändern oder DVDs als auch nach CDs zu suchen. Wenn Sie die Haltungen und Gesichter anderer Sänger sehen, lernen Sie die Körpersprache kennen, die Sie von Opernsängern erwarten können.
Schritt 3. Besuchen Sie eine Live-Opernaufführung
Das Anschauen von Videos kann helfen, aber es ist nicht so, als würde man zu einer Live-Aufführung gehen, um wirklich ein Gefühl für die Oper zu bekommen. Die meisten größeren Städte haben saisonale Opernaufführungen, wenn nicht das ganze Jahr über.
Schritt 4. Erfahren Sie mehr über gängige Opernsprachen
Die meisten Opern werden in anderen Sprachen aufgeführt, und wenn Sie sich mit der Sprache vertraut machen, wird Ihnen der Gesang oft natürlicher. Oper ist oft in Italien, Deutschland oder Frankreich.
Schritt 5. Kennen Sie die berühmtesten Opern
Sie müssen sich mit den am häufigsten aufgeführten Opern auskennen. Machen Sie sich mit der Musik, den Komponisten und der grundlegenden Aufführungsgeschichte der berühmtesten Opern vertraut..
Schritt 6. Bestimmen Sie Ihren Stimmumfang
Wenn Sie planen, Ihr Talent zu vermarkten, müssen Sie wissen, wie Sie sich als Sänger identifizieren können. Opernsänger werden oft in Sopran, Mezzosopran, Alt, Tenor, Countertenor, Bariton und Bass eingeteilt.
Schritt 7. Lernen Sie, wie man Musik liest
Wenn Sie nicht wissen, wie man Noten liest, müssen Sie es möglicherweise lernen, besonders wenn Sie vorhaben, professionell zu singen.
Teil 2 von 4: Vorbereitung durch Üben Ihrer Stimme
Schritt 1. Erfahren Sie mehr über Atmung und Körperhaltung
Bevor Sie die erste Note singen, sollten Sie Ihre Atmung und Körperhaltung üben. Sehr tief durchzuatmen ist eine notwendige Fähigkeit für den Operngesang, und eine entspannte, aufrechte Körperhaltung ist für eine effektive Gesangsdarbietung unerlässlich.
- Befreien Sie sich von Gewohnheiten wie dem Einziehen des Bauches oder dem Halten des Drucks im Hals beim Atmen.
- Üben Sie, zuerst langsam und dann schneller tief durchzuatmen, ohne Druck auf Hals oder Magen auszuüben.
Schritt 2. Finden Sie einen guten Stimmtrainer
Der beste Weg, um das Singen so gut wie möglich zu lernen, besteht darin, einen qualifizierten Gesangstrainer zu engagieren. Er wird in der Lage sein, von Angesicht zu Angesicht mit Ihnen zu arbeiten, um Sie zum besten Sänger zu machen, der Sie sein können.
- Finden Sie einen professionellen Trainer. Amateur-Stimmtrainer sind möglicherweise günstiger, liefern jedoch möglicherweise nicht die gleichen Ergebnisse und können sogar Ihre Stimmbänder beschädigen.
- Verwenden Sie dieselben Stimmtrainer, die von professionellen Opernsängern in Ihrer Nähe verwendet werden. Auf diese Weise wissen Sie, dass der Trainer gut ist. Vielleicht kann er Sie auch anderen Leuten aus der Opernwelt vorstellen.
- Wenn Sie eine Online-Datenbank oder eine Website verwenden, um Trainer zu finden, lesen Sie unbedingt Bewertungen oder Erfahrungsberichte. Wenn diese nicht verfügbar sind, wenden Sie sich an den Stimmtrainer und fragen Sie nach Referenzen.
Schritt 3. Verwenden Sie keinen Stimmtrainer, der Ihre Stimme zu stark drückt
Ein Stimmtrainer, der Sie oder Ihre Stimme zu laut drückt, kann Schaden anrichten.
- Wenn dein Nacken oft wehtut, lass es den Lehrer sofort wissen. Dies hilft ihm zu wissen, wo Sie sich wohl fühlen und welchen Umfang Ihre Stimme hat.
- Wenn Ihr Nacken ständig Schmerzen hat, singen Sie möglicherweise zu hoch oder zu tief, außerhalb der Reichweite Ihres Kerns.
Schritt 4. Melden Sie sich für einen Gruppenkurs an
Eine kostengünstigere Möglichkeit, mit einem Stimmtrainer zu üben, besteht darin, einen Operngesangskurs zu finden. Suchen Sie nach einer lokalen Musikschule. Wenn keine Klassen vorhanden sind, schlagen Sie eine Klasse vor und rekrutieren Sie mehrere Personen, um sicherzustellen, dass die Klasse "gebildet" wird.
Schritt 5. Verwenden Sie eine Stimmtrainingssoftware
Wenn Sie es sich nicht leisten können, einen Gesangstrainer zu engagieren oder während der normalen Geschäftszeiten keine Zeit für den Unterricht haben, sollten Sie eine Gesangstrainingssoftware verwenden.
- Stellen Sie sicher, dass Sie über alle erforderlichen Geräte verfügen, um die Software zu verwenden: mindestens einen Computer, ein Mikrofon und Lautsprecher.
- Die Software „hört“Ihrem Gesang zu und hilft Ihnen, auf der Tonhöhe zu singen. Die Software kann Ihnen auch beim Notenlesen helfen.
Schritt 6. Bringen Sie sich das Singen bei
Obwohl dies definitiv nicht der beste Weg ist, um zu lernen, ist es eine Option, sich selbst beizubringen, insbesondere wenn Sie nicht erwarten, ein professioneller Opernsänger zu werden (Hinweis: Einige Klangexperten sagen, dass Sie niemals versuchen sollten, Oper ohne einen ausgebildeten Gesangslehrer zu singen)
- Hören Sie weiter die Oper und versuchen Sie, die Geräusche, die Sie hören, nachzuahmen.
- Nehmen Sie sich beim Singen und Zuschauen auf und achten Sie dabei auf Ihre Haltung, Atmung und Tonhöhe.
- Passen Sie auf, dass Sie sich nicht zu sehr anstrengen und Ihre Stimme beschädigen. Fließendes Singen und Vermeiden von Tönen, die deinen Hals zu verletzen scheinen, wird dazu beitragen, dass deine Stimme gesund bleibt.
Teil 3 von 4: Trainiere deine Stimme für die Oper
Schritt 1. Üben Sie Ihre Gesangshaltung
Sie sollten im Stehen singen, den Kopf nach vorne richten, den Kiefer entspannt halten (nicht gebeugt oder zurückgezogen) und versuchen, Ihren Kopf nicht nach oben oder unten zu bewegen.
Schritt 2. Versuchen Sie herauszufinden, wie weit Sie Ihren Mund öffnen sollten
Sie möchten, dass Ihre Stimme in Ihrem Mund mitschwingt, und Ihr Mund muss breit genug sein, um den Ton herauszulassen, aber nicht so breit, dass er die Wortartikulation verliert.
Wenn du dich selbst beim Singen mit verschiedenen Mundöffnungen aufnimmst, kannst du die Lautstärke besser beurteilen, wenn du nicht sagen kannst, wann du singst
Schritt 3. Trainieren Sie Ihre Ohren für die Tonhöhe
Opernverzierungen – ebenso wie anspruchsvolle Musik – erfordern, dass Sie die Minuten auf dem Spielfeld variieren können.
- Sie müssen eine sehr gute relative Tonhöhe haben, wenn Sie Oper singen möchten.
- Wenn Sie einen perfekten (oder nahezu perfekten) Pitch entwickeln können, werden Sie erfolgreicher sein. Dies kann jahrelange Übung erfordern, daher ist es ein Ziel, auf das man hinarbeiten sollte: Seien Sie nicht frustriert, wenn es nicht einfach geht.
- Stimmtrainingssoftware kann Ihnen dabei helfen, die Tonhöhe Ihres Gesangs zu erkennen und sich sogar vorzustellen.
Schritt 4. Lernen Sie, Triller zu singen
Ein Triller ist ein schneller Wechsel zwischen zwei Tönen. Um einen effektiven Triller zu singen, stellen Sie sicher, dass Sie jede Note mit einer guten Tonhöhe und einem guten Klang singen können.
- Trillernoten sind oft separate Halb- oder Volltöne.
- Trill bedeutet gesteigerte Emotion und Stimmbeherrschung.
Schritt 5. Lernen Sie die Kunst der Koloraturen
Koloraturen sind eines der bestimmenden Elemente der Oper. Koloraturen sind die Einbeziehung von Gesangsimprovisationen speziell in musikalische Werke. Dazu gehören Skalen, Triller, Arpeggien und Appoggiatura.
- Scale ist ein Satz von Tonhöheninkrementen.
- Arpeggio ist, wenn die Noten eines Refrains artikuliert werden und nicht alle auf einmal gesungen werden.
- Appoggiatura ist eine stimmliche Verschönerung, bei der der Sänger mit der „falschen“Note (einer anderen Tonhöhe als erforderlich) beginnt, aber dann seine Stimme auf die richtige Tonhöhe ändert – allgemein bekannt als Dissonanz, die in Harmonie bricht.
Schritt 6. Singe jeden Tag
Operngesang erfordert viel Durchhaltevermögen. Durch tägliches Üben wird sich Ihre Stimme an den häufigen Einsatz gewöhnen und Sie bereiten sich auf die harte Arbeit der Oper vor.
- Sie möchten vielleicht nicht üben, wenn Sie krank sind, insbesondere wenn Sie viel trockenen Nasenausfluss haben. Der Schleim kann Ihre Stimmbänder reizen.
- Nutzen Sie auch die Gelegenheit zum ungezwungenen Üben – spielen Sie zum Beispiel eine Opern-CD im Auto ab und singen Sie auf dem Weg zur Arbeit mit. Dies kann kein Ersatz für eine formellere Praxis sein, aber es wird helfen.
Schritt 7. Nehmen Sie sich beim Üben auf
Vor allem, wenn Sie nicht als Lehrer arbeiten, müssen Sie sich angewöhnen, auf Ihre eigene Stimme zu hören und sich selbst konstruktives Feedback zu geben. Hören Sie auf Ihre Atmung, Tonhöhe, Aussprache und Stimmdruck.
Schritt 8. Singen Sie mit Ihren Rumpfmuskeln
Wenn Sie Ihren Kern verwenden, anstatt nur in der Kehle zu singen, können Sie lauter singen und Ausdauer entwickeln. Ihr Kern ist der wichtigste Muskel für den Operngesang, und Sie möchten ihn vielleicht im Rahmen Ihres Übungsprogramms stärken.
Schritt 9. Meistern Sie Ihre Atmung
Beim Operngesang ist tiefes Atmen wichtig. So wird eine Stakkato-Note gesungen, die eine schnelle Atempause erfordert. Die vollständige Kontrolle über Ihre Atmung wird Ihnen helfen, beim Singen erfolgreicher zu werden.
Schritt 10. Üben Sie ohne Mikrofon
Im Gegensatz zu anderen Sängertypen verwenden Opernsänger kein Mikrofon; Stattdessen lernen sie, ihre Stimmen so zu verstärken, dass sie über große Räume klar transportiert werden.
- Finden Sie den richtigen akustischen Übungsraum: Ein kleiner Raum kann dazu führen, dass Sie die Lautstärke begrenzen.
- Versuchen Sie, die Lautstärke zu erhöhen, ohne Ihre Stimme zu unterdrücken. Wenn Sie die Quelle des Atems und des Liedes von Ihrer Kehle nach unten in Ihre Körpermitte verschieben, wird dies dabei helfen, die Lautstärke zu erhöhen.
- Ziehe in Erwägung, im Freien oder in einem sehr großen Raum zu singen.
Schritt 11. Entwickeln Sie effektive Trainingsgewohnheiten
Beginnen Sie mit Konzentration und Atmung und setzen Sie sich dann Ziele für den Trainingstag.
- Achten Sie darauf, sich mit Ihrer Stimme vollständig aufzuwärmen, bevor Sie versuchen, die oberen oder unteren Noten außerhalb Ihres Stimmbereichs zu singen.
- Sie werden vielleicht feststellen, dass Ihre Stimme morgens anders ist. Ziehe in Erwägung, später am Tag zu üben.
Teil 4 von 4: Bestimmen, wie Sie Ihre Talente einsetzen
Schritt 1. Seien Sie ein professioneller Sänger
Sie können sich entscheiden, ein professioneller Opernsänger zu werden, wenn Sie eine wirklich gute Stimme, einen großartigen Ton und eine großartige Tonlage haben. Vielleicht möchten Sie neben Ihrem Gesang auch schauspielerische Fähigkeiten entwickeln.
- Finden Sie einen Ort, an dem Auditions stattfinden. Stellen Sie sicher, dass Sie wissen, was Sie erwartet, um sich auf Ihr Vorsprechen vorzubereiten und Ihr bestes Aussehen zu geben.
- Ziehen Sie in Erwägung, in eine Gegend zu ziehen, in der Oper sehr beliebt ist und mehr Opernsängerjobs angeboten werden. Dies kann bedeuten, in eine größere Stadt oder in ein anderes Land zu ziehen.
Schritt 2. Finden Sie eine Theatergemeinschaft
Während die Theatergemeinschaft möglicherweise keine häufigen Veranstaltungsorte für Opernproduktionen öffnet, können sie jedes Jahr Veranstaltungsorte für mehrere Musiktheaterproduktionen eröffnen. Erwägen Sie, sich für ein kommendes Musical auszuprobieren – vielleicht erhalten Sie sogar eine kostenlose Gesangsausbildung vom Musikdirektor, um ein Interpret zu sein.
Schritt 3. Werden Sie ein Gesangstrainer
Wenn Sie gerne mit Sängern und Sängern zusammen sind, aber nicht professionell singen möchten, ziehen Sie in Betracht, als Gesangstrainer zu üben. Sie können anderen angehenden Sängern beibringen, wie sie ihre Stimme schön einsetzen können.